Les événements culturels et artistiques de l'Italie durant la période de 1500 à 1599 sont collectivement appelés le Cinquecento ( / ˌ tʃ ɪ ŋ k w ɪ ˈ tʃ ɛ n t oʊ / CHING -kwih- CHEN -toh , italien : [ˌtʃiŋkweˈtʃɛnto] ), de l'italien pour le nombre « 500 », à son tour de millecinquecento , « 1500 ». Le Cinquecento englobe les styles et les événements de la Haute Renaissance italienne et du maniérisme .
Art
En Italie du Nord notamment, les artistes commencèrent à utiliser de nouvelles techniques de manipulation de la lumière et de l'ombre, comme le contraste de tons évident dans de nombreux portraits du Titien et le développement du sfumato et du clair-obscur par Léonard de Vinci et Giorgione . Cette période vit également l'apparition des premiers thèmes profanes (non religieux). Le sécularisme de la Renaissance , mis en avant par des auteurs du début du XXe siècle comme Jacob Burkhardt en raison de la présence de ces – en réalité peu nombreuses – peintures mythologiques, a suscité des débats. Botticelli est l'un des principaux peintres dont l'œuvre profane nous est parvenue, bien qu'il fût profondément religieux (disciple de Savonarole ) et qu'il ait également peint de nombreuses toiles religieuses traditionnelles.
La période connue sous le nom de Haute Renaissance représente l'aboutissement des objectifs de la période précédente, à savoir la représentation précise des figures dans l'espace, rendues avec un mouvement crédible et un style d'une grande élégance. Les peintres les plus célèbres de cette époque sont Léonard de Vinci , Raphaël et Michel-Ange . Leurs œuvres figurent parmi les plus connues au monde. La Cène de Léonard, L'École d'Athènes de Raphaël et la voûte de la chapelle Sixtine de Michel-Ange en sont les exemples emblématiques.
La peinture de la Haute Renaissance a évolué vers le maniérisme (vers 1520-1580), notamment à Florence. Les artistes maniéristes, qui se rebellaient consciemment contre les principes de la Haute Renaissance, tendaient à représenter des figures allongées dans des espaces illogiques. Les contemporains critiquaient cette période, la jugeant artificielle. La recherche moderne a reconnu la capacité de l'art maniériste à exprimer des émotions fortes (souvent religieuses), là où la Haute Renaissance échouait. Parmi les principaux artistes de cette période figurent Pontormo , Rosso Fiorentino , Parmigianino et Giulio Romano .
Après 1580, les frères Carracci, Annibale et Agostino , commencèrent à développer le style baroque , caractérisé par une plus grande intensité dramatique, des couleurs riches et un usage marqué des contrastes d'ombre et de lumière. Après 1590, Caravage développa une approche réaliste de la figure humaine , peinte d'après nature et spectaculairement éclairée sur un fond sombre, ce qui eut un impact encore plus important sur la peinture et propulsa le style baroque sur le devant de la scène après 1600.
Musique
La musique de Giovanni Pierluigi da Palestrina est sans doute la plus emblématique du Cinquecento. Il simplifia certaines complexités de la musique de son temps et prôna un style plus homophonique . Il réagissait en partie aux recommandations du concile de Trente , qui déconseillait une polyphonie excessivement complexe, la jugeant nuisible à la compréhension du texte. Il fut le membre le plus éminent de l' École romaine , un groupe de compositeurs romains spécialisés dans la musique sacrée, actif de la fin de la Renaissance au début de l'époque baroque. Nombre de ces compositeurs avaient un lien direct avec le Vatican et la chapelle papale, bien qu'ils aient travaillé dans plusieurs églises. Sur le plan stylistique, ils se distinguent souvent de l'École vénitienne, un mouvement contemporain beaucoup plus progressiste.
À Venise , entre 1534 et 1600 environ, un style polychoral impressionnant se développa , offrant à l'Europe certaines des musiques les plus grandioses et les plus sonores composées jusqu'alors. Ce style mettait en scène de multiples chœurs de chanteurs, de cuivres et de cordes, répartis dans différents espaces de la basilique Saint-Marc de Venise (voir École vénitienne ). Ces multiples révolutions musicales se propagèrent à travers l'Europe au cours des décennies suivantes, d'abord en Allemagne, puis en Espagne, en France et en Angleterre, marquant ainsi le début de ce que nous appelons aujourd'hui l' ère baroque .
À la fin du XVIe siècle, alors que s'achève la Renaissance, un style maniériste exacerbé se développe. Dans la musique profane, et notamment dans le madrigal , on observe une tendance à la complexité, voire à un chromatisme extrême (comme en témoignent les madrigaux de Luzzaschi , Marenzio et Gesualdo ). Le terme « maniérisme » est emprunté à l'histoire de l'art.
Littérature
Les œuvres les plus célèbres de la Renaissance italienne , celles de Boccace et de Pétrarque, furent écrites au XIVe siècle, mais continuèrent d'exercer une influence considérable. Ludovico Ariosto ( Orlando furioso ), Baldassare Castiglione ( Le Livre du courtisan ) et Niccolò Machiavelli ( Le Prince ) furent d'éminents écrivains du Cinquecento.
Architecture
Il s'agissait du résultat de la renaissance de l'architecture classique connue sous le nom de Renaissance , mais le changement avait déjà commencé un siècle plus tôt, dans les œuvres de Ghiberti et Donatello en sculpture, et de Brunelleschi et Alberti en architecture.