Worldlex Wiki Le terme « situla » (pluriel « situlae » ), issu du latin « situla » , désigne en archéologie et en histoire de l'art divers récipients ouvragés en forme de seau, datant de l' âge du bronze au Moyen Âge et généralement munis d'une anse. Tous ces types peuvent être richement décorés, le plus souvent de reliefs formant des bandes ou des frises courant autour du récipient.
Les situles décorées en bronze de l'âge du fer sont une caractéristique distinctive de l'art étrusque dans les sépultures de la partie nord des régions étrusques, d'où le style s'est répandu vers le nord dans certaines cultures du nord de l'Italie , de la Slovénie et des régions adjacentes, où des termes tels que culture de la situle et art de la situle peuvent être utilisés.
Le terme « situle » désigne également des vases grecs antiques en forme de seau, dont certains sont finement peints. On trouve aussi des situles en céramique plus utilitaires , certaines en argent ou autres matériaux, comme deux situles en verre de l'Antiquité tardive conservées à Saint-Marc, à Venise . Les situles égyptiennes et proche-orientales antiques ont généralement un fond pointu, ce qui les oblige à reposer sur un support ou à être couchées. La forme plus large et pratique est une invention européenne, apparue pour la première fois à l' âge du bronze en Europe .
Les situles en bronze étaient une caractéristique de la culture des champs d'urnes qui dominait l'Europe centrale et certaines parties de l'Europe méridionale à la fin de l'âge du bronze. Elles intégraient fréquemment des représentations schématiques de bateaux solaires avec des protomés à tête d'oiseau , connues sous le nom de motif « bateau-oiseau-soleil ».
L'Europe de l'âge du fer
Les situles typiques de l'âge du fer sont en bronze , comme les vases à libation découverts dans les tombes étrusques , la culture d'Este (par exemple, la situle de Benvenuti ) et la culture voisine de Golasecca , ainsi que la zone orientale de la culture de Hallstatt en Europe centrale et du Sud-Est. Elles présentent un style distinctif, souvent sans anse ; la situle de Vače en est un exemple slovène. Leurs parois sont généralement inclinées vers l'extérieur, puis resserrées à l'épaule, et, hors d'Étrurie, elles possèdent souvent un col plus court et plus étroit. Leur forme rappelle celle des flacons étrusques à bec étroit , également copiés plus au nord, comme en témoignent les flacons de Basse-Yutz du Ve siècle , découverts en France. Elles sont souvent décorées, les plus élaborées présentant plusieurs frises figuratives. Elles peuvent être munies ou non d'anses, et parfois d'un couvercle. Nombre d'entre elles sont constituées de plusieurs feuilles assemblées par des rivets .
Les exemples étrusques sont les plus caractéristiques du VIIe siècle av. J.-C., bien que leur production se poursuive longtemps après. Ils sont réalisés dans divers matériaux, de la céramique au bronze, et parfois en argent. La situle de Pania est un exemple étrusque de luxe exceptionnel en ivoire , et le vase de Bocchoris est une céramique importée d'Égypte, provenant d'une sépulture étrusque. Les exemples d'Este et de Hallstatt sont plus tardifs, la production slovène atteignant son apogée qualitative au Ve siècle, jusqu'aux alentours de 400 av. J.-C., bien après la fin de la période de Hallstatt dans une grande partie de son aire de répartition. Certains contenaient des cendres de crémation, mais il s'agissait essentiellement de vases de luxe utilisés lors de festins.
De nombreuses situles de Hallstatt ont été découvertes en Slovénie, principalement (19 d'entre elles) dans la région de Novo Mesto , en Basse-Carniole , ville surnommée la « Cité des Situles » en raison de leur présence. Les urnes funéraires japodiennes , fabriquées par la tribu illyrienne des Japodes, constituent une extension de ce style au Ve siècle avant J.-C. dans la Bosnie actuelle .
Les styles étrusque puis romain privilégiaient une forme simple, incurvée à la base et verticale au sommet, avec une large ouverture et sans épaulement, mais parfois un rebord saillant. Ces récipients avaient des usages variés, notamment pour la toilette et le bain. Le décor, lorsqu'il était présent, se concentrait souvent sur la partie supérieure des côtés.
Situla art
L'art des situles a joué un rôle important dans la transmission des motifs d'origine grecque, des Étrusques aux régions du nord, jusqu'à la culture émergente de La Tène, plus à l'ouest. Selon Ruth et Vincent Megaw , « l'art des situles représente la vie d'un point de vue masculin, où les femmes sont des servantes ou des objets sexuels ; la plupart des scènes incluant des humains représentent des festins où figurent les situles elles-mêmes, la chasse ou la guerre ». Des scènes similaires se retrouvent sur d'autres formes de vases, ainsi que sur des plaques de ceinture en bronze. Les processions d'animaux, typiques des exemples plus anciens, ou d'humains, proviennent du Proche-Orient et de la Méditerranée, et Nancy Sandars constate que ce style révèle « une maladresse qui trahit un artiste travaillant d'une manière peu naturelle, trop éloignée du tempérament des artisans et de l'art en lui ». Comparé aux styles antérieurs apparus organiquement en Europe, « l'art des situles est faible et parfois désuet », et « en essence, non européen ».
À l’exception de la Benvenuti Situla, les hommes sont chauves, avec des « chapeaux bizarres, des corps trapus et de grosses têtes », bien qu’ils soient souvent représentés avec un air joyeux et attachant. La Benevenuti Situla est également inhabituelle en ce qu’elle semble raconter une histoire précise.
Attribut d'Isis
Le terme est également employé pour désigner les seaux portés par des personnages dans d'autres formes d'art ; selon Plutarque et d'autres sources, il s'agissait d'un signe distinctif des dévots d' Isis , qui est elle-même souvent représentée portant un seau (contenant de l'eau du Nil sacré ), d'une forme assez différente, à fond arrondi et parfois muni d'un couvercle. Cette forme arrondie, souvent ornée d'un « mamelon » à sa base (voir l'exemple du Luristan dans la sein féminin . Ces seaux étaient également offerts aux temples en guise d'offrandes votives par les fidèles.
situles chrétiennes
Les situles du haut Moyen Âge , parfois appelées aspersoria (singulier : aspersorium ), étaient des objets liturgiques chrétiens élaborés , généralement en bronze, à parois droites et munis d’une anse. Un aspergillum y était plongé pour recueillir l’eau servant à asperger l’assemblée ou d’autres objets.
On connaît quatre exemplaires en ivoire richement sculptés du Xᵉ siècle : la situle Victoria & Albert Museum , ornée de douze scènes de la vie du Christ sur deux niveaux (elle contient l’une des rares représentations de Judas Iscariote exprimant le remords et jetant les trente pièces d’argent sur le sol du Temple) la « situle de Gotofredo », datant d’environ 980 et conservée à la cathédrale de Milan une autre se trouve dans le trésor de la cathédrale d’Aix-la-Chapelle et une dernière est conservée au Metropolitan Museum of Art de New York . Toutes proviennent du milieu de la cour ottonienne : une inscription indique que l’archevêque Gotfredus offrit l’exemplaire milanais en prévision d’une visite de l’empereur , une information également mentionnée pour l’exemplaire londonien, probablement issu du même atelier. Le plus récent et le plus somptueux est l’exemplaire d’Aix-la-Chapelle, orné de pierres précieuses et représentant un empereur trônant, entouré d’un pape et d’archevêques. Il a probablement été réalisé à Trèves vers l’an 1000.
Hors d'Europe
Le terme peut également être utilisé pour des récipients similaires provenant d'autres cultures, notamment du Moyen-Orient ancien , de la Chine et du Vietnam.
On trouve également des seaux de bain en bronze dans l'art islamique , comme le seau Bobrinsky persan du XIIe siècle conservé au musée de l'Ermitage .
