Dans le théâtre de la Grèce antique , le choregos (pluriel : choregoi ; étymologie grecque : χορός « chœur » + ἡγεῖσθαι « conduire ») était un riche citoyen athénien qui assumait la charge publique, ou chorégiai , de financer la préparation du chœur et d’autres aspects de la production dramatique non pris en charge par le gouvernement de la cité-État ( polis ) . Les formes anglicisées modernes du mot incluent choragus et choregus , les pluriels acceptés étant les formes latines choregi et choragi . En grec moderne , le mot χορηγός est synonyme de « donateur ».
Les chorèges étaient nommés par l' archonte et les tribus de citoyens athéniens parmi les plus fortunés. Bien qu'honorant, le service de chorège était un devoir pour les citoyens aisés et s'inscrivait dans le système liturgique visant à améliorer la stabilité économique de la cité-État en finançant le bien public grâce aux richesses privées. Les chorèges prenaient en charge les costumes, les répétitions, les dépenses du chœur (formation, salaires, pension et logement), les décors, les accessoires (dont des masques élaborés ), les effets spéciaux et la plupart des musiciens. Le chorège offrait également un festin si son chœur remportait un concours. Les prix de théâtre des concours des festivals athéniens étaient décernés conjointement à l'auteur et au chorège . De telles victoires conféraient un grand prestige au chorège . Plusieurs personnalités politiques notables ont exercé la fonction de chorège , notamment Thémistocle , Périclès et Platon . Des monuments étaient érigés en l'honneur des chorèges victorieux .
Au tournant du XVIIe siècle, dans une tentative de recréer la tradition dramatique de la Grèce antique, la fonction fut brièvement remise au goût du jour dans l'opéra italien, combinant les rôles d'impresario et de metteur en scène.
athénienne , les chorèges étaient nommés par l' archonte et les tribus de citoyens athéniens. L'archonte désignait les chorèges pour les tragédies, tandis que les tribus fournissaient cinq chorèges pour les comédies, ainsi que des chorèges pour les Dionysies et les Thargélies (les principaux concours des fêtes) . L'archonte, qui entamait ce processus des mois avant chaque fête, pouvait aisément repérer les chorèges dramatiques potentiels , car leur richesse commune leur permettait de fréquenter les mêmes cercles sociaux que les candidats les plus qualifiés. Pour être admissible au rôle de chorège , il fallait être citoyen athénien et posséder une grande fortune. La loi athénienne exigeait que les chorèges des chœurs de garçons soient âgés de plus de quarante ans afin de protéger les jeunes participants. Les volontaires issus de ce groupe restreint d'individus qualifiés constituaient probablement la principale source de nominations. La figure du chorège remonte au VIIe siècle avant J.-C. Des références à ce titre se trouvent dans des fragments retrouvés des plus anciennes poésies lyriques chorales, notamment les Parthenia (ou « Chants de jeunes filles ») d' Alkman , un poète de la Sparte archaïque .Bien qu'honorant, le service de chorège était un devoir plutôt qu'un choix pour les citoyens fortunés. Ce devoir figurait parmi les nombreux devoirs inhérents au système liturgique de l'Athènes antique, conçu pour améliorer la stabilité économique de la cité-État en finançant le bien public grâce aux richesses privées. Une fois nommé, un candidat au poste de chorège disposait de trois options : accepter la nomination et le devoir ; par le biais d'une procédure appelée skepsis , invoquer l'une des exemptions prévues et être dispensé de ce service ; ou enfin, identifier un autre Athénien plus qualifié pour exercer la fonction de chorège et recourir à la procédure de skepsis pour trancher la question.
Fonctions du chorégraphe

Les choregoi étaient chargés de financer de nombreux aspects de la production théâtrale dans l'Athènes antique : costumes, répétitions, chœur, décors (y compris les mechane et les ekkyklema ), accessoires (dont des masques élaborés ), effets spéciaux (comme le son) et musiciens. L'État fournissait toutefois le joueur de flûte et rémunérait les acteurs ne faisant pas partie du chœur. Aux Dionysies urbaines d'Athènes, par exemple, le choregoi devait financer tout ce qui concernait le chœur : formation, recrutement d'un expert pour la formation, salaires, hébergement et repas pendant les longues répétitions.
Le chorégos n'assumait pas la direction de la production ; ce rôle était dévolu au dramaturge. Le chorégos nommait un chorodidaskalos (Χοροδιδάσκαλος, souvent abrégé en διδάσκαλος), généralement le dramaturge lui-même, pour former le chœur. On attendait souvent du chorégos qu'il organise un festin, semblable à une fête de troupe moderne, si son chœur remportait un concours. Selon le Dictionnaire d'Oxford du monde classique : « Les sommes dépensées pour les chorégies montrent que cette obligation pouvait engendrer des dépenses considérables. Un chorège particulièrement enthousiaste dresse une liste de dépenses représentant près de deux talents et demi. Celle-ci comprend une chorégie dithyrambique aux Petites Panathénées pour 300 drachmes, et une chorégie tragique pour 3 000 drachmes. Ce dernier montant représente environ dix fois le salaire annuel d'un ouvrier qualifié. » La réorganisation des chorégies en 406 av. J.-C. a permis de répartir les coûts au sein de la communauté élargie – les synchorégies – le chorège ne prenant en charge qu'une partie des dépenses.
Le mot choregoi était également appliqué aux hommes qui accomplissaient certaines tâches cultuelles régulant les chœurs de femmes dans des contextes rituels, comme dans le culte d' Auxesia .
Prix et distinctions

The prizes for drama at the Dionysia were awarded jointly to the playwright and the choregos. Originally the choregos acted on behalf of his tribe, which collectively won the kudos for a successful performance. Gradually the sponsoring choregoi asserted more personal responsibility, and by the fourth century BC the prize for the choregos was a personal award. The winner was expected to display his trophy in a place of honor. Such victories carried prestige for the choregos, and these honors could be an important stepping stone to a successful political career for wealthy young Athenians. Conversely, failure to successfully execute one's role as a choregos could lead to social humiliation.
Victorious choregoi were honored further with the erection of a monument in honor of their accomplishment. These monuments, which have become an important source of scholarly knowledge about the choregoi, were the final step in the victory celebration, which also involved a parade and a feast. Each monument featured an eloquent inscription that echoed the original victory announcement made at the Dionysia.
Notable choregoi
Greek society was a symbiosis of art and politics, and several notable political figures of the time served as choregoi. Themistocles was choregos for Phrynichus'Phoenissae (named for the Phoenician women who formed the chorus), and Pericles acted as choregos for The Persians by Aeschylus. In 365 BC, Plato, a rare exception to the qualification of wealth, served as choregos for a boys chorus supported by the patronage of Dionysius II of Syracuse. Choregos Lysicrates is remembered today because of the monument still standing in Athens erected in honor of the festival victory of his production in 335 BC. Ruins of a choragic monument to Nicias from the 5th-century BC were discovered in Athens in 1852.
Philanthropic context
Les chorèges s'inscrivaient dans une tradition plus large de cosmopolitisme, caractérisée par le désir d'aider autrui, qui imprégnait de nombreux aspects de la vie urbaine des riches dans la Grèce antique et qui a été associée à la philanthropie occidentale. Nombre de ces actes, qui comprenaient également la subvention des temples, des arsenaux et d'autres besoins municipaux essentiels, étaient davantage motivés par la vanité personnelle, la pression sociale et l'influence politique que par l'élan philanthropique moderne. Néanmoins, la contribution des chorèges au théâtre de la Grèce antique fut essentielle à l'essor du théâtre et à la structuration du paysage culturel de la société. L'une des premières mentions de l'élan philanthropique se trouve dans le <i> Prométhée enchaîné</i> d'Eschyle , avec l'emploi du mot <i>philanthropia </i>, qui se traduit par « amour de l'humanité », révélant un lien ancien entre le théâtre, les chorèges et la philanthropie.
renaissance du XVIIe siècle
Au tournant du XVIIe siècle, alors que les premiers opéras étaient composés dans le but de recréer l'ancienne tradition dramatique grecque, la fonction de chorège fut brièvement remise au goût du jour. Connue en italien sous le nom de « corago », elle combinait les rôles d'impresario et de metteur en scène.
En 1626, le poste de professeur adjoint de musique à l' Université d'Oxford fut nommé choragus par son fondateur, William Heather , et le titre a perduré.