Nain rouge

Red Dwarf est un programme de comédie de science-fiction britanniquecréé par Rob Grant et Doug Naylor , consistant en une sitcom diffusée sur BBC Two entre 1988 et 1999, et sur Dave depuis 2009, gagnant un culte .le technicien de bas rang Dave Lister , qui se réveille après avoir été en animation suspendue pendant trois millions d'années pour découvrir qu'il est le dernier humain vivant et qu'il est seul sur le vaisseau spatial minier Red Dwarf - à l'exception d'un hologramme de son compagnon de couchette décédé Arnold Rimmer et de " Cat ", une forme de vie qui a évolué à partir du chat enceinte de Lister .

En 2020, le casting comprenait Chris Barrie dans le rôle de Rimmer, Craig Charles dans le rôle de Lister, Danny John-Jules dans le rôle de Cat , Robert Llewellyn dans le rôle du droïde d'assainissement Kryten et Norman Lovett dans le rôle de l'ordinateur du vaisseau, Holly .

À ce jour, douze saisons de la série ont été diffusées (dont une mini-série ), en plus d'un long métrage spécial The Promised Land . Quatre romans ont été publiés de 1989 à 1996. Deux épisodes pilotes d'une version américaine de la série ont été produits mais n'ont jamais été diffusés. Le magazine The Red Dwarf Smegazine a été publié de 1992 à 1994.

L'une des plus grandes récompenses de la série est venue en 1994 lorsqu'un épisode de la sixième saison, « Gunmen of the Apocalypse », a remporté un Emmy Award international dans la catégorie Arts populaires. La même année, la série a également été récompensée comme meilleure série comique de la BBC aux British Comedy Awards . La série a attiré ses plus hautes audiences, de plus de huit millions de téléspectateurs, lors de la huitième saison, en 1999.

La série relancée sur Dave a régulièrement obtenu certaines des notes les plus élevées pour les commissions de radiodiffusion non publiques au Royaume-Uni. La série XI a été élue meilleure sitcom télévisée et comédie de retour de l'année 2016 par les lecteurs du British Comedy Guide . Dans un classement de 2019 par Empire , Red Dwarf est arrivé 80e sur une liste des 100 meilleures émissions de télévision de tous les temps.

Le décor principal de la série est le vaisseau spatial minier éponyme Red Dwarf . Dans le premier épisode, qui se déroule à la fin du 21e siècle, de radiations à bord tue tout le monde sauf le technicien le moins gradé Dave Lister, qui est en animation suspendue à l'époque, en guise de punition pour avoir fait monter clandestinement un chat à bord du vaisseau. Le chat, Frankenstein, qui se révèle être enceinte, est en sécurité dans la soute. Après l'accident, l'ordinateur du vaisseau, Holly, maintient Lister en stase jusqu'à ce que les niveaux de radiation reviennent à la normale, un processus qui prend trois millions d'années. Lister émerge donc comme le dernier être humain de l' univers , mais pas seul à bord du vaisseau. Son ancien compagnon de chambrée et supérieur immédiat Arnold Judas Rimmer (un personnage en proie à l'échec) est ressuscité par Holly sous forme d'hologramme pour garder Lister sain d'esprit. Ils sont rejoints par une créature connue uniquement sous le nom de Cat , qui était initialement considérée comme le dernier membre d'une race de félins humanoïdes qui a évolué dans la cale du navire à partir du chat enceinte de Lister pendant les trois millions d'années où Lister était en stase. Dans l'épisode 3 de la saison 1 « En attendant Dieu », il a été révélé que le prêtre chat avait également survécu et vivait dans la cale du navire.

La série tourne autour de Lister, le dernier humain en vie, après trois millions d'années de voyage depuis la Terre , avec ses compagnons. L'équipage rencontre des phénomènes tels que des distorsions temporelles , des voyages plus rapides que la lumière , des maladies mutantes et d'étranges formes de vie (toutes issues de la Terre, car la série ne présente aucun extraterrestre) qui se sont développées au cours des millions d'années qui se sont écoulées.

Malgré le pastiche de la science-fiction utilisé comme toile de fond, Red Dwarf est avant tout une comédie axée sur les personnages, avec des éléments de science-fiction utilisés comme dispositifs d'intrigue complémentaires . Surtout dans les premiers épisodes, une source récurrente de comédie était la relation de style Odd Couple entre les deux personnages centraux de la série, qui ont une aversion intense l'un pour l'autre mais sont piégés ensemble au plus profond de l'espace.

Dans la série III, l'ordinateur Holly passe du statut d'homme ( Norman Lovett ) à celui de femme ( Hattie Hayridge ), et le mécanoïde Kryten (qui était apparu dans un épisode de la série II) rejoint l'équipage et devient un personnage régulier.

Dans la série VI, un arc narratif est introduit dans lequel Red Dwarf a été volé et l'équipage le poursuit dans le plus petit vaisseau Starbug , avec pour effet secondaire que le personnage Holly disparaît.

La saison VII se déroule également dans Starbug . Au début de la saison VII, Rimmer s'en va (en raison des engagements de l'acteur Chris Barrie ) et est remplacé par Kristine Kochanski , l'intérêt amoureux de longue date de Lister, d'un univers alternatif . Kochanski devient un personnage régulier pour les saisons VII et VIII.

À la fin de la saison VII, les nanorobots de service de Kryten , qui l'avaient abandonné des années plus tôt, se révèlent être à l'origine du vol du Red Dwarf à la fin de la saison cinq. Au début de la huitième saison, les nanorobots de Kryten reconstruisent le Red Dwarf , qu'ils avaient décomposé en ses atomes constitutifs.

En conséquence, la série VIII présente l'ensemble de l'équipage original de Red Dwarf ressuscité (à l'exception de Lister et Kochanski déjà en vie), y compris un Rimmer pré-accident et le mâle original Holly. La série se termine avec un virus mangeur de métal lâché sur Red Dwarf . Tout l'équipage évacue à l'exception des acteurs principaux (Lister, Rimmer, Cat, Kryten et Kochanski), dont le sort n'est pas résolu dans une fin à suspense .

À partir de la saison IX, les quatre personnages principaux des saisons 3 à 6 (Lister, Rimmer, Cat et Kryten) reviennent sur Red Dwarf et sans Kochanski ni Holly. Rimmer réapparaît une fois de plus sous forme d'hologramme. Bien qu'il n'ait pas été mentionné si le Rimmer à bord du vaisseau est celui qui est parti à l'origine, la version ressuscitée ou une troisième incarnation (des épisodes ont fait allusion au fait qu'il se souvenait d'événements de la vie des deux incarnations précédentes), avec la sortie de The Promised Land , le créateur de la série Doug Naylor a confirmé en 2020 que le Rimmer de Back To Earth est le Rimmer original, revenu de son époque où il était Ace Rimmer.

• Craig Charles dans le rôle de David "Dave" Lister :
  Un technicien de troisième classe sur le Red Dwarf , qui était le plus bas gradé des 169 membres d'équipage d'origine, et seul a survécu à l'accident en raison de sa stase en guise de punition pour avoir fait passer un chat non mis en quarantaine à bord. Scouser et "clochard" autoproclamé qui a bon cœur mais est également très paresseux, il a un désir de longue date de retourner sur Terre et de démarrer une ferme et/ou un restaurant sur les îles Fidji (qui se trouvent sous trois pieds d'eau à la suite d'une éruption volcanique ), mais il est laissé incroyablement loin par l'accident, ce qui fait de lui le dernier membre survivant connu de la race humaine.
• Chris Barrie dans le rôle d'Arnold Judas Rimmer :
  Un technicien de seconde classe sur le Red Dwarf qui est le compagnon de couchette de Lister et son supérieur direct. Le deuxième membre le moins bien classé de l'équipage d'origine, il est responsable de l'accident qui a tué tout l'équipage à l'exception de Lister ; bien que Rimmer lui-même n'ait pas survécu, Holly, le considérant comme la personne la plus susceptible de garder Lister sain d'esprit, le choisit pour être le seul hologramme disponible du vaisseau, recréant l'apparence et la personnalité de Rimmer comme il était avant sa mort. Désormais chef de facto du Red Dwarf , il est méprisé par le reste de l'équipage en raison de sa personnalité pointilleuse, bureaucratique , névrosée , peu sûre de lui et lâche, et a une relation particulièrement abrasive avec Lister. Au cours de la saison VII, Rimmer quitte la dimension partagée par ses coéquipiers pour devenir son homologue dimensionnel courageux, Ace Rimmer. Cependant, Rimmer pré-hologramme, ainsi que le reste de l'équipage original, sont ressuscités par des nanobots au début de la série VIII ; après s'être retrouvé face à face avec la Mort à la fin de la série, qu'il frappe à l'aine, il est à nouveau un hologramme à partir de la série IX, bien que les circonstances qui ont conduit à cela ne soient jamais entièrement expliquées.
• Danny John-Jules dans le rôle du chat :
  une créature humanoïde avec des dents de chat qui a évolué à partir de la progéniture du chat de compagnie de Lister, Frankenstein. Le chat ou simplement « Chat » (à qui on ne donne jamais de nom réel) est égocentrique et ne se préoccupe que de dormir, de manger et de flatter son apparence, et a tendance à ne pas socialiser avec les autres membres de l'équipage dans les premiers épisodes. Au fil du temps, il se rapproche de ses coéquipiers et devient un élément utile de l'équipage. Contrairement à ses compagnons humains, il a un pouls « cool », six tétons et des organes internes de couleur coordonnée.
• Norman Lovett (séries régulières I-II, VIII, La Terre promise ; séries invitées VII, XII) et Hattie Hayridge (séries invitées II ; séries régulières III-V) dans le rôle de Holly : L'ordinateur du vaisseau qui apparaît sur les écrans comme une tête flottante et a à l'origine un QI
  fonctionnel de 6000 mais, en raison du fait qu'il est resté seul sans aucune maintenance pendant les trois millions d'années où Lister est en stase, il développe une « sénilité informatique ». Bien que Holly soit un homme pendant les deux premières saisons, ils deviennent des femmes entre les saisons 2 et 3, prenant la voix et l'apparence de Hilly, une version alternative d'eux-mêmes rencontrée dans le final de la saison II et dont ils étaient tombés amoureux. Après une absence inexpliquée dans la saison VI, Holly revient dans le final de la saison VII . Entre les saisons VIII et IX, le bain de Lister déborde et l'eau pénètre dans les circuits de Holly, provoquant un dysfonctionnement et une mise hors ligne. Dans La Terre promise , la découverte d'un disque de sauvegarde permet le retour de Holly mâle, à l'origine avec sa mémoire et son QI redémarrés, mais finalement de retour à son état dysfonctionnel habituel.
• David Ross (guest series II) et Robert Llewellyn (regular series III–present) dans le rôle de Kryten 2X4B-523P :
  Un androïde d'assainissement sauvé par l'équipage du vaisseau spatial écrasé Nova 5 dans le premier épisode de la saison 2 , après avoir passé d'innombrables années à continuer à servir l'équipage du vaisseau sans se rendre compte qu'ils étaient morts depuis longtemps ; lié par ses « protocoles comportementaux », Lister lui apprend à penser de manière indépendante et quitte le Red Dwarf sur une moto spatiale pour profiter de sa nouvelle liberté. Entre les saisons II et III, il est sauvé par l'équipage après que sa moto spatiale se soit écrasée sur un astéroïde et fait partie de l' équipage du Red Dwarf ; cependant, l'accident a conduit à ce que son visage apparaisse définitivement différent. Classé comme un « mécanoïde de service de la série 4000 », il continue d'entretenir le Red Dwarf , tout en se montrant très débrouillard en raison de sa maîtrise de la technologie et de sa connaissance encyclopédique de l'univers ; il entretient une forte amitié avec Lister tout au long de la série.
• Clare Grogan (série récurrente I ; séries invitées II, VI) et Chloë Annett (séries régulières VII-VIII ; séries invitées IX) dans le rôle de Kristine Kochanski :
  une officier de navigation de l'équipage original du Red Dwarf pour qui Lister avait le béguin (plus tard retconnée pour être son ex-petite amie) et dont il chérissait le souvenir depuis. Après être dans plusieurs épisodes après sa mort, une fois directement en raison du voyage dans le temps de Lister et plus tard en tant que divers individus se faisant passer pour elle, une version alternative de Kochanski d'un univers dans lequel elle, et non Lister, est le dernier humain vivant, rejoint l'univers principal de la série et l' équipage du Red Dwarf dans l'épisode de la série VII « Ouroboros ». En tant que membre de l'équipage, elle se rapproche progressivement de Lister, tout en luttant pour surmonter sa relation amoureuse passée avec Lister de son univers d'origine, et a une relation conflictuelle avec Kryten, qui est jalouse de l'intérêt que Lister porte à elle. Entre la saison VIII et la saison IX, elle ne fait plus partie de l'équipage et Lister la croit morte. Il est révélé plus tard qu'elle avait en fait fui le navire lorsqu'il est devenu clair que le manque total de respect de soi de Lister et son indulgence envers les excès le tuaient lentement, ce qui la déprimait grandement. Kryten, la seule au courant de son départ, a prétendu avoir été témoin de sa mort pour éviter de blesser encore plus les sentiments de Lister. Après avoir appris la vérité, Lister espère la retrouver un jour. En plus de Grogan et Annett, Suzanne Rhatigan et Anastasia Hille incarnent de fausses versions de Kochanski dans des épisodes des saisons 4 et 5 respectivement, tandis que Holly Earl incarne une version plus jeune d'elle dans un épisode de la saison 8 .

La première série a été diffusée sur BBC2 en 1988. Douze séries complètes et une mini-série ont été produites jusqu'à présent , et un long métrage spécial est sorti en 2020.

Le concept de l'émission a été développé à l'origine à partir de la série de sketches Dave Hollins: Space Cadet de l' émission Son of Cliché de la BBC Radio 4 au milieu des années 1980, écrite par Rob Grant et Doug Naylor. Leurs influences sont venues de films et d'émissions de télévision, notamment Star Trek (1966), Silent Running (1972), Dark Star (1974), Alien (1979) et The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (1981), mais ont également eu un grand élément de comédie et de satire de style britannique dans le mélange, finalement moulé sous la forme d'une sitcom. Après avoir écrit le script pilote en 1983, les anciens scénaristes de Spitting Image ont présenté leur concept unique à la BBC, mais il a été rejeté par crainte qu'une sitcom de science-fiction ne soit pas populaire.

La série a finalement été acceptée par BBC North en 1986, grâce à un budget disponible pour une deuxième saison de Happy Families qui n'aurait jamais lieu, et à l'insistance du producteur Paul Jackson pour que Red Dwarf soit filmé à la place. La série a eu la chance d'être remontée après qu'une grève des électriciens au milieu des répétitions au début de 1987 a mis fin à toute la production (la séquence de titre a été filmée en janvier 1987). Le tournage a été reprogrammé pour septembre, et l' épisode pilote a finalement été diffusé sur les écrans de télévision le 15 février 1988.

Malgré la commande de nouvelles saisons, les acteurs se sentaient comme des « étrangers » à la BBC. Le co-créateur Doug Naylor a attribué cela au fait que la série avait été commandée par la BBC Manchester , mais qu'elle était tournée aux studios Shepperton près de l'endroit où vivaient les acteurs à Londres. Lorsque la série a remporté un International Emmy Award en 1994 , les tentatives de Naylor pour que les acteurs soient invités à une fête organisée par la BBC se sont avérées vaines lorsqu'ils se sont opposés à l'inclusion de Craig Charles et Danny John-Jules, affirmant qu'ils présentaient des « risques d'incendie ».

Alan Rickman et Alfred Molina ont auditionné pour des rôles dans la série, Molina étant choisi pour le rôle de Rimmer. Cependant, après que Molina ait eu des difficultés avec le concept de la série, et avec son rôle en particulier, le rôle a été redistribué et rempli par Chris Barrie, un doubleur professionnel et imitateur qui avait déjà travaillé avec les scénaristes de Spitting Image et avec les producteurs de Happy Families et Jasper Carrott productions. Craig Charles, un « poète punk » de Liverpool, s'est vu confier le rôle de Dave Lister. Il a été approché par l'équipe de production pour avoir son avis sur le personnage de « Cat », car ils craignaient qu'il soit considéré par les gens comme raciste. Charles a décrit « Cat » comme « plutôt cool » et après avoir lu le script, il a décidé qu'il voulait auditionner pour le rôle de Dave Lister. Le comédien de stand-up laconique Norman Lovett , qui avait initialement essayé pour le rôle de Rimmer, a été conservé dans le spectacle dans le rôle de Holly, l'ordinateur sénile du navire titulaire. Un danseur et chanteur professionnel, Danny John-Jules, arrivant avec une demi-heure de retard à son rendez-vous, s'est immédiatement distingué dans le rôle du chat. Cela était en partie dû à son extérieur « cool », à ses recherches dévouées (en lisant le livre de Desmond Morris , Catwatching ) et à son apparition dans le personnage, portant le costume de zoot de style années 1950 de son père .

Grant et Naylor ont écrit les six premières séries ensemble (en utilisant le pseudonyme Grant Naylor sur les deux premiers romans et plus tard comme nom de leur société de production, mais jamais sur les épisodes eux-mêmes). Grant est parti en 1995, pour poursuivre d'autres projets, laissant Naylor écrire les séries VII et VIII avec un groupe de nouveaux auteurs, dont Paul Alexander et l'acteur Robert Llewellyn (qui a interprété le personnage de Kryten).

Pour la plupart, Ed Bye a produit et réalisé la série. Il a quitté avant la série V en raison d'un conflit d'horaire (il a fini par diriger une série mettant en vedette sa femme, Ruby Wax ), donc Juliet May a pris la relève en tant que réalisatrice. May s'est séparée de la série à mi-chemin de la série pour des raisons personnelles et professionnelles et Grant et Naylor ont repris la direction de la série, en plus de l'écriture et de la production. La série VI a été réalisée par Andy De Emmony , et Ed Bye est revenu pour diriger les séries VII et VIII. Les séries I, II et III ont été réalisées par Paul Jackson Productions, avec les séries suivantes produites par la propre société des scénaristes Grant Naylor Productions pour BBC North . Les huit séries ont été diffusées sur BBC Two. Au début de la série IV, la production a été déplacée de la New Broadcasting House de BBC North à Manchester à Shepperton .

Le thème musical d'ouverture, le thème musical de clôture et la musique de scène ont été écrits et interprétés par Howard Goodall , avec le chant sur le thème musical de clôture par Jenna Russell . Les deux premières saisons utilisaient une version instrumentale relativement sombre du thème de clôture pour les titres d'ouverture ; à partir de la saison III, cela est passé à une version plus optimiste, avec Goodall chantant au vocodeur , la ligne "Red Dwarf" quatre fois dans la seconde moitié de la chanson. Goodall a également écrit la musique des différentes chansons de la série, y compris " Tongue Tied ", avec des paroles écrites par Grant et Naylor. Danny John-Jules (crédité sous le nom de "The Cat") a réorchestré et publié "Tongue Tied" le 11 octobre 1993 ; il a atteint le numéro 17 dans les charts britanniques . Goodall lui-même a chanté « The Rimmer Song » entendu lors de l'épisode de la série VII « Blue », que Chris Barrie a mimé.

En 1998, à l'occasion du dixième anniversaire de la première diffusion de la série (et entre la diffusion des séries VII et VIII), les trois premières saisons de Red Dwarf ont été remastérisées et publiées en VHS . La remastérisation comprenait le remplacement des plans de modèles par des images de synthèse, la suppression de certains dialogues et scènes, le re-filmage des images de Holly de Norman Lovett, la création d'un ensemble cohérent de titres d'ouverture, le remplacement de la musique et la création d'effets sonores d'ambiance avec un master numérique. La série remastérisée a été publiée dans un coffret DVD de quatre disques « The Bodysnatcher Collection » en 2007.

Quatre ans se sont écoulés entre la saison VI et la saison VII, en partie à cause de la dissolution du partenariat entre Grant et Naylor , mais aussi parce que les acteurs et l'équipe travaillaient sur d'autres projets. Lorsque la série est finalement revenue, elle a été filmée et n'a plus été tournée devant un public en direct, ce qui a permis une plus grande utilisation de décors à quatre murs, de tournages en extérieur et de techniques de caméra unique . Lorsque la série est revenue pour sa huitième saison deux ans plus tard, cependant, elle avait abandonné l'utilisation du processus de filmage et était revenue à l'utilisation d'un public en direct.

La série a connu un revers lorsque la BBC a rejeté les propositions pour une IXe saison. Doug Naylor a confirmé en 2007 que la BBC avait décidé de ne pas renouveler la série, préférant travailler sur d'autres projets. Un court épisode spécial de Noël animé a cependant été mis à la disposition des abonnés de téléphonie mobile la même année. En fin de compte, cependant, les fans ont dû attendre une décennie avant que la série ne revienne enfin à la télévision.

En 2008, une production en trois épisodes a été commandée par la chaîne numérique Dave . Red Dwarf: Back to Earth a été diffusé pendant le week-end de Pâques de 2009, accompagné d'un documentaire sur le « making of ». L'épisode se déroule neuf ans après les événements de « Only the Good... » (la fin de l'épisode n'ayant pas été résolue, une situation qui se poursuivra avec la série X). L'histoire implique que les personnages reviennent sur Terre, vers 2009, pour découvrir qu'ils sont des personnages d'une émission de télévision appelée « Red Dwarf ». Kochanski est censé être mort et Holly est hors ligne en raison de dégâts d'eau causés par Lister laissant un robinet ouvert. L'actrice Sophie Winkleman a joué un personnage appelé Katerina, un hologramme ressuscité d'un officier scientifique de Red Dwarf déterminé à remplacer Rimmer.

Pour obtenir une atmosphère plus cinématographique, Retour sur Terre n'a pas été filmé devant un public en studio. Certains épisodes précédents de Red Dwarf avaient été tournés de cette manière (« Bodyswap » et toute la septième saison), mais Retour sur Terre représentait la première fois qu'une piste de rire n'était pas ajoutée avant la diffusion. C'était également le premier épisode de Red Dwarf à être filmé en haute définition .

Les émissions spéciales ont été diffusées sur trois nuits, à partir du vendredi 10 avril 2009. Les diffusions ont reçu des cotes d'écoute record pour Dave ; le premier des trois épisodes a représenté les chiffres d'audience les plus élevés jamais enregistrés au Royaume-Uni pour un programme commandé sur un réseau numérique. Back to Earth est sorti en DVD le 15 juin 2009, et en Blu-ray le 31 août 2009. Back to Earth a ensuite été décrit sur le site officiel de la série comme « à toutes fins utiles, la « neuvième série » de Red Dwarf ». Ce placement a été confirmé lorsque la série X a été commandée et marquée comme la dixième série, bien que Back to Earth continue de ne pas être appelé « Série IX » sur les supports domestiques ou les versions numériques.

Le 10 avril 2011, Dave a annoncé qu'elle avait commandé une série X de six épisodes qui serait diffusée sur Dave fin 2012. Les dates de tournage de la nouvelle série Red Dwarf X ont été annoncées le 11 novembre 2011, avec la confirmation que la série serait tournée aux studios Shepperton devant un public. Le tournage principal a commencé le 16 décembre 2011 et s'est terminé le 27 janvier 2012, et les acteurs et l'équipe sont ensuite revenus pour six jours de tournage . [ En excluant les guest stars, seuls les acteurs principaux de Charles, Barrie, Llewellyn et John-Jules sont revenus pour la série X, avec Annett et Lovett absents, bien que les scripts incluent des références à Kochanski et Holly.

Le 20 juillet 2012, une bande-annonce de 55 secondes pour la série X a été publiée sur Facebook , suivie d'un nouveau « teaser » chaque vendredi. La nouvelle série a débuté le jeudi 4 octobre 2012.

Après la saison X, qui a attiré de nombreux téléspectateurs, Dave, Doug Naylor et le casting ont montré un fort intérêt pour faire une autre série. Lors de la convention des fans de Dimension Jump en mai 2013, Doug Naylor a déclaré que des discussions étaient en cours avec toutes les parties impliquées et que même si les arrangements n'avaient pas été finalisés, il espérait que le tournage pourrait commencer en février 2014. En octobre 2013, Robert Llewellyn a publié sur son blog, déclarant qu'« une onzième saison aurait lieu » et qu'elle aurait lieu « quelque part en 2014 ». Llewellyn a ensuite supprimé le message de son blog et Doug Naylor a publié une déclaration sur Twitter, disant : « Je reçois des tweets affirmant que Red Dwarf XI est commandé. Ce n'est pas vrai. Pas encore. » Cependant, en janvier 2014, Danny John-Jules a déclaré que la onzième saison de Red Dwarf était en cours d'écriture.

Lors du Sci-Fi Scarborough Festival d'avril 2014 , lors du panel de casting de Red Dwarf , Danny John-Jules a déclaré que le tournage de la onzième série commencerait en octobre 2014, avec une sortie prévue à l'automne 2015 sur Dave.

Le 2 mai 2015, lors de la convention Dimension Jump XVIII, Naylor a annoncé qu'une onzième et une douzième saison avaient été commandées. Les deux saisons seraient tournées l'une après l'autre vers la fin de 2015 pour être diffusées sur Dave en 2016 et 2017, respectivement, et seraient coproduites par Baby Cow Productions , avec le PDG de la société, Henry Normal , comme producteur exécutif des nouveaux épisodes.

Les séries XI et XII ont été tournées dos à dos aux studios Pinewood entre novembre 2015 et mars 2016. La onzième série a été diffusée pour la première fois sur le service de vidéo à la demande UKTV Play de UKTV le 15 septembre 2016, une semaine avant sa diffusion le 22 septembre.

Le 8 septembre 2017, il a été annoncé que Red Dwarf XII commencerait à être diffusé sur Dave le 12 octobre 2017, et le 15 septembre 2017, il a en outre été annoncé que chaque épisode serait présenté en avant-première une semaine plus tôt via le service de vidéo à la demande UKTV Play, ce qui signifie que la série 12 commencerait le 5 octobre 2017.

Fin mai 2019, dans une interview radiophonique, Robert Llewellyn a déclaré qu'une treizième saison était en cours et en juin de la même année, Danny John-Jules a déclaré qu'elle devrait être terminée d'ici la fin de 2019. Cependant, en octobre 2019, UKTV a annoncé qu'un long métrage spécial de 90 minutes serait produit à la place, qui serait filmé de décembre 2019 à janvier 2020, avec un tournage sur place prévu pour novembre. Trois documentaires de 60 minutes ont également été annoncés pour l'accompagner, destinés à servir de rétrospective des 12 séries précédentes.

En janvier 2020, les premières photos publicitaires de l'émission spéciale ont été publiées, avec Ray Fearon révélé comme le premier acteur invité confirmé incarnant Rodon, le « chef des chats sauvages ». En février 2020, la veille du 32e anniversaire de la première diffusion de Red Dwarf , un synopsis a été donné par le site officiel de Red Dwarf : « L'émission spéciale verra la bande rencontrer trois clercs félins ( Tom Bennett , Mandeep Dhillon , Lucy Pearman ) qui vénèrent Lister comme leur dieu. Lister jure de les aider alors qu'ils sont traqués par Rodon, le chef impitoyable des chats sauvages (Ray Fearon) qui a juré d'éliminer tous les chats qui vénèrent quelqu'un d'autre que lui. » Norman Lovett a officiellement annoncé son retour dans le rôle de Holly après son apparition ponctuelle dans la série XII .

Le 10 mars 2020, dans une exclusivité avec Radio Times , une bande-annonce teaser a été publiée. Une date de sortie approximative pour avril a été donnée et, un jour plus tard, le 11 mars 2020, le compte Twitter officiel de Dave a révélé le titre du téléfilm : Red Dwarf: The Promised Land .

Lors d'une interview avec le British Comedy Guide en mai 2024, Robert Llewellyn a confirmé qu'une émission spéciale de trois épisodes devait être tournée fin 2024 avec une date de diffusion en 2025.

Red Dwarf a été fondée sur le modèle d'une sitcom classique, qui met en scène un groupe disparate et souvent dysfonctionnel d'individus vivant ensemble dans un cadre restreint. Les personnages principaux affichant régulièrement leur lâcheté, leur incompétence et leur paresse, tout en échangeant des dialogues insultants et sarcastiques, la série a fourni un antidote humoristique aux explorateurs spatiaux intrépides et moralement intègres que l'on trouve généralement dans les séries de science-fiction, ses personnages principaux n'agissant courageusement que lorsqu'il n'y avait pas d'autre alternative possible. Les éléments de science-fiction de plus en plus présents dans la série ont été traités avec sérieux par les créateurs Rob Grant et Doug Naylor. La satire, la parodie et le drame ont été alternativement tissés dans les épisodes, faisant référence à d'autres séries télévisées, films et livres. Français Il s'agit notamment de références à des films comme 2001 : L'Odyssée de l'espace (1968), Top Gun (1986), RoboCop (1987), Star Wars (1977), Citizen Kane (1942), L'Équipée sauvage (1953), Le Silence sifflant (1952), La Fureur de vivre (1955), Casablanca (1942), Easy Rider (1969), Terminator (1984), Orgueil et Préjugés (1813), la série Robot d'Isaac Asimov (1939-1985) et les Quatre Cavaliers de l'Apocalypse .

Les auteurs ont basé l'ensemble du thème de certains épisodes sur les intrigues de longs métrages. L'épisode de la série III « Polymorph » fait référence et parodie des moments clés d' Alien (1979) ; de la série IV, « Camille » fait écho à des scènes clés de Casablanca (1942), tandis que « Meltdown » emprunte l'intrigue principale de Westworld (1973). Pour la série IX, « Retour sur Terre » s'inspire partiellement de Blade Runner (1982). Les thèmes de la série ne se limitent pas aux films ou à la télévision, ayant également incorporé des événements et des personnages historiques. La religion joue également un rôle dans la série, en tant que facteur important dans le destin ultime de la race des chats et la perception de Lister comme leur « Dieu », à la fois dans l'épisode « En attendant Dieu » (dont le titre fait une référence littéraire à la pièce de Samuel Beckett En attendant Godot ), ainsi que dans la rencontre de l'équipage avec un homme qu'ils croient être Jésus-Christ dans l'épisode de la série X « Lemons ». L'épisode VII de la série, « Ouroboros », tire son nom et son thème de l'ancien serpent mythologique du même nom . Le troisième épisode de la série VI, « Les Cavaliers de l'Apocalypse », est basé sur les Quatre Cavaliers de l'Apocalypse.

La série explore de nombreux éléments de base de la science-fiction tels que les paradoxes du voyage dans le temps (y compris le paradoxe du grand-père ), la question du déterminisme et du libre arbitre (dans plusieurs épisodes), la poursuite du bonheur dans la réalité virtuelle et, élément crucial pour la prémisse de la série selon laquelle Lister est le dernier humain, la quasi-certitude de l' extinction de l'espèce humaine dans un futur lointain.

Les extraterrestres ne figurent pas dans la série, car Grant et Naylor ont décidé très tôt dans le processus qu'ils ne voulaient pas d'extraterrestres impliqués. Cela est généralement abordé avec la croyance de Rimmer en une vie extraterrestre abattue, comme avec un vaisseau qu'il croit être un vaisseau extraterrestre (qui s'avère être une poubelle). Cependant, il existe des formes de vie non humaines telles que des évolutions d'espèces terrestres (par exemple la race des chats), des formes de vie robotiques ou holo créées par les humains et une « forme de vie génétiquement modifiée » (GELF), une créature créée artificiellement. Les simulants et les GELF servent fréquemment d'antagonistes au cours des dernières saisons de la série.

La série a développé son propre vocabulaire distinct. Des mots et des expressions tels que hologrammatic [ sic ], dollarpound, bazookoids, Felis sapiens , Simulants, GELF, space weevil et Zero Gee Football apparaissent tout au long de la série, soulignant une évolution du langage, du climat politique, de la technologie, de l'évolution et de la culture dans le futur. Les créateurs ont également utilisé un vocabulaire de jurons fictifs pour éviter d'utiliser des mots potentiellement offensants dans la série et pour donner des nuances au langage familier futuriste ; en particulier, "smeg" (et des variantes telles que "smegging", "smegger" et "smeg-head") figure en bonne place, aux côtés des termes "gimboid", "goit" et " Gwenlan ".