Ryūsuke Hamaguchi

Ryusuke Hamaguchi (濱口 竜介, Hamaguchi Ryūsuke , [hamaꜜɡɯtɕi ɾʲɯꜜːsɯ̥ke] réalisateuretscénariste. Diplômé de l'Université de Tokyoet de l'Université nationale des beaux-arts et de la musique de Tokyo, il a commencé à attirer l'attention dans son pays d'origine avec le film de fin d'étudesPassion(2008).

Hamaguchi a d'abord acquis une renommée internationale avec le film Happy Hour (2015) et a continué avec Asako I & II (2018). En 2021, il sort deux films, Wheel of Fortune and Fantasy et Drive My Car ; pour ce dernier, il a reçu deux nominations aux Oscars pour le meilleur réalisateur et le meilleur scénario adapté . Il est le troisième réalisateur japonais à être nominé pour un Oscar du meilleur réalisateur. En 2023, il sort deux films Evil Does Not Exist et Gift.

Après avoir obtenu son diplôme de l' Université de Tokyo , Hamaguchi a travaillé dans l'industrie du cinéma commercial pendant quelques années avant d'entrer dans le programme d'études supérieures en cinéma de l'Université des Arts de Tokyo où il a étudié avec et a été influencé par Kiyoshi Kurosawa . Son film de fin d'études Passion a été sélectionné pour la compétition du Tokyo Filmex 2008.

Avec Kō Sakai, il a réalisé un documentaire en trois parties sur les survivants du tremblement de terre et du tsunami de Tōhoku de 2011 , Voices from the Waves étant sélectionné pour la compétition du Festival international du film documentaire de Yamagata 2013 , et Storytellers remportant le prix Sky Perfect IDEHA.

Son film suivant, Happy Hour , a été développé pour la première fois alors qu'Hamaguchi était artiste en résidence au KIITO Design and Creative Center de Kobe en 2013. Il est issu d'un atelier d'improvisation théâtrale qu'il a organisé pour des non-professionnels, auquel ont participé de nombreux interprètes du film. Les quatre actrices principales ont partagé le prix de la meilleure actrice et le film a obtenu une mention spéciale pour son scénario au Festival du film de Locarno 2015. [ 10 Hamaguchi a également reçu un prix spécial du jury aux Japan Movie Critic Awards 2016, ainsi qu'un prix du meilleur nouveau venu dans la division cinématographique des Geijutsu Sensho Awards de l' Agence pour les affaires culturelles cette année-là.

Son film Asako I & II a été sélectionné pour concourir pour la Palme d'Or au Festival de Cannes 2018. [

En 2021, Hamaguchi remporte l'Ours d'argent à la Berlinale avec Wheel of Fortune et Fantasy . La même année, Drive My Car remporte les prix du meilleur film du New York Film Critics Circle , de la Boston Society of Film Critics et de la Los Angeles Film Critics Association ainsi que celui du « Meilleur film en langue non anglaise » aux Golden Globes . Hamaguchi est nominé pour l'Oscar du meilleur réalisateur pour Drive My Car , devenant ainsi le troisième réalisateur japonais à accomplir cet exploit.

En 2023, son film Evil Does Not Exist a reçu le Grand Prix du Jury au Festival du Film de Venise. La même année, il sort le film Gift , qui utilise les mêmes images que Evil Does Not Exist (bien qu'avec une histoire différente) et est accompagné d'une bande originale en direct.

Hamaguchi se décrit lui-même comme un « pur cinéphile » et un « amoureux conventionnel des films hollywoodiens ». Il a été influencé par les œuvres de John Cassavetes .

En avril 2024, il a répertorié ses 50 films préférés pour LaCinetek. Sa sélection explore divers genres et périodes de cinéma, notamment des œuvres de réalisateurs tels que Robert Bresson , Clint Eastwood , Howard Hawks , Edward Yang , Kenji Mizoguchi et Robert Zemeckis .

• « Dans une certaine mesure, tous les films sont à la fois fiction et documentaire. J'ai fait l'expérience de faire les deux, et je crois qu'il n'existe pas de pure fiction ou de pur documentaire. »
• « L'acteur joue devant la caméra. Ce que la caméra capture est un documentaire sur les acteurs, car ils font quelque chose qui n'arrive qu'une seule fois. »
• (Sur la mise en scène multilingue de Drive My Car ) « Dans une mise en scène multilingue, bien sûr, ils ne comprennent pas le sens des mots. Au lieu de cela, le langage corporel et le ton de la voix sont ce qui devient plus important pour transmettre ces sentiments ou l'état émotionnel des acteurs respectifs. Il devient plus facile de se concentrer et de réagir. C'est une belle façon pour moi d'obtenir une performance plus simple et plus forte. »
• (Sur la fin de Drive My Car ) « Une fois, j'ai parlé avec un grand fan de Drive My Car qui m'a dit que ça aurait vraiment été parfait sans cette fin. (Rires) Eh bien, je pense que la raison pour laquelle j'ai terminé de cette façon est peut-être pour rendre le tout un peu imparfait. » « En ce qui concerne la mise en scène finale de la pièce sous forme d'applaudissements, si j'avais terminé le film à ce moment-là, le public aurait probablement voulu applaudir, et cela aurait presque été comme fermer un cercle complet. Mais pour moi, cela ne ressemblait pas vraiment à une fin satisfaisante. Je voulais faire quelque chose d'un peu plus perturbant, pour laisser une sorte de pause. »
• (Sur la fin de Drive My Car ) « Je n'ai pas l'intention de faire une suite, mais je jouais juste avec des choses à la fin. Une autre chose que j'aimerais dire est que le titre lui-même pourrait également donner un indice sur la façon dont vous pouvez interpréter la fin. »

En décembre 2023, aux côtés de 50 autres cinéastes, Hamaguchi a signé une lettre ouverte publiée dans Libération exigeant un cessez-le-feu et la fin des massacres de civils dans le cadre de l' invasion israélienne de la bande de Gaza en 2023 , ainsi que la création d'un couloir humanitaire vers Gaza pour l'aide humanitaire et la libération des otages.