Résurrection extraterrestre

Alien Resurrection est un film d'horreur de science-fiction américain de 1997, réalisé par Jean-Pierre Jeunet , écrit par Joss Whedon et mettant en vedette Sigourney Weaver et Winona Ryder . Il s'agit du quatrième volet de la franchise Alien , et a été tourné dans les studios de la 20th Century Fox à Los Angeles , en Californie .

L'action se déroule 200 ans après le précédent volet, Alien 3 (1992). Ellen Ripley est clonée et une reine extraterrestre est retirée chirurgicalement de son corps. L'United Systems Military (USM) espère élever des extraterrestres pour les étudier et faire des recherches sur le vaisseau spatial USM Auriga , en utilisant des hôtes humains enlevés et livrés par un groupe de mercenaires . Les extraterrestres s'échappent de leurs enclos et Ripley et les mercenaires tentent de s'échapper et de détruire l' Auriga avant qu'il n'atteigne la Terre. Des rôles supplémentaires sont joués par Ron Perlman , Dan Hedaya , JE Freeman , Brad Dourif et Michael Wincott .

Alien Resurrection a été projeté en avant-première à Paris le 6 novembre 1997 et est sorti au public le 12 novembre. Il a rapporté 47,8 millions de dollars aux États-Unis et au Canada, ce qui en fait le moins réussi de la série Alien sur ce marché. Il a rapporté 161 millions de dollars dans le monde entier. Le film a reçu des critiques mitigées de la part des critiques, qui ont critiqué le scénario mais ont loué la performance de Weaver et la mise en scène de Jeunet. Le film a été nominé pour six Saturn Awards , dont celui du meilleur film de science-fiction , de la meilleure actrice pour Weaver, de la meilleure actrice dans un second rôle pour Ryder et de la meilleure réalisation pour Jeunet.

Une suite à Resurrection était prévue, car Whedon avait écrit un scénario se déroulant sur Terre pour Alien 5. Sigourney Weaver n'était pas intéressée par ce cadre, mais est restée ouverte à reprendre son rôle d'Ellen Ripley à condition qu'elle aime l'histoire. D'autres suites étaient prévues pour suivre Resurrection , mais ont finalement été abandonnées lorsque la série crossover est arrivée avec le film Alien vs. Predator de 2004 , ainsi que la série préquelle comprenant le film Prometheus de 2012. Les intrigues de Resurrection ont été poursuivies dans la série de bandes dessinées Aliens versus Predator versus The Terminator , et dans les livres Aliens : Original Sin et Alien : Sea of ​​Sorrows .

200 ans après les événements d' Alien 3 , des scientifiques militaires à bord du vaisseau spatial USM Auriga créent un clone d' Ellen Ripley , appelé Ripley 8, en utilisant l'ADN d'échantillons de sang prélevés avant sa mort. L' ADN de la reine Xénomorphe a été combiné avec celui de Ripley, ce qui fait que le clone grandit avec un embryon à l'intérieur. Les scientifiques extraient l'embryon, l'élèvent et collectent ses œufs tout en gardant Ripley 8 en vie pour une étude plus approfondie. Grâce à l'ADN de la reine Xénomorphe, le clone possède une force et des réflexes améliorés, un sang acide et un lien psychique avec les Xénomorphes, ce qui la rend plus empathique envers eux que les humains qu'elle rencontre. De plus, la mémoire génétique du Xénomorphe permet au clone de conserver certains des souvenirs de Ripley.

Un groupe de mercenaires , Elgyn, Johner, Christie, Vriess, Hillard et Call, arrive à l' Auriga à bord de leur vaisseau, le Betty , et y délivre plusieurs humains enlevés en stase . Les scientifiques militaires utilisent les humains comme hôtes pour les extraterrestres, élevant plusieurs xénomorphes adultes pour les étudier.

L' équipage du Betty rencontre bientôt Ripley 8. Annalee Call reconnaît son nom et tente de la tuer, soupçonnant que Ripley 8 pourrait être utilisée pour créer des Xénomorphes, mais les créatures ont déjà été clonées. Les Xénomorphes matures s'échappent de leur confinement en tuant l'un des leurs et en utilisant son sang acide pour brûler leurs enclos. Ils capturent le Dr Jonathan Gediman, endommagent l' Auriga et tuent la plupart des membres de l'équipage qui ne parviennent pas à évacuer, y compris le général Perez et Elgyn. Le scientifique militaire Dr Wren révèle que la commande par défaut du vaisseau en cas d'urgence est de retourner sur Terre. Réalisant que cela libérerait les Xénomorphes sur Terre, Ripley 8, les mercenaires, Wren, un soldat nommé DiStephano et l'hôte Xénomorphe survivant Purvis décident de se diriger vers le Betty et de l'utiliser pour détruire l' Auriga . En chemin, Ripley 8 découvre un laboratoire contenant les résultats grotesques des sept tentatives infructueuses précédentes de clonage d'Ellen Ripley. Une survivante supplie Ripley 8 de l'euthanasier ; elle obtempère avec hésitation et incinère ensuite le laboratoire.

Alors que le groupe navigue dans le vaisseau endommagé, ils nagent dans une cuisine inondée, poursuivis par deux Xénomorphes. L'un est tué, tandis que l'autre s'empare de Hillard. Alors qu'ils s'échappent de la cuisine, le Xénomorphe revient et aveugle Christie, qui se sacrifie pour tuer la créature. Wren trahit le groupe et tire sur Call, révélant par sa survie qu'elle est un androïde . Utilisant sa capacité à s'interfacer avec les systèmes de l'Auriga , Call met le vaisseau sur une trajectoire de collision avec la Terre, espérant détruire les Xénomorphes dans le crash. Elle coupe la voie de fuite de Wren et dirige les Xénomorphes vers lui. Ripley 8 est capturée par un Xénomorphe tandis que les autres se dirigent vers le Betty . Wren, déjà à bord, tire sur Purvis, prend Call en otage et exige qu'elle annule la collision. Un Purvis blessé attaque et agrippe Wren, provoquant l'émergence de son embryon Xénomorphe qui les tue tous les deux. Les survivants tirent et tuent le jeune Xénomorphe.

Ripley 8 est emmenée au nid des Xénomorphes, où elle trouve Gediman vivant et partiellement enveloppé. La reine des Xénomorphes, ayant développé un utérus en raison de sa contamination génétique avec Ripley 8, donne naissance à un Xénomorphe aux traits ouvertement humains. Incapable de se lier à la reine, le Xénomorphe hybride reconnaît Ripley 8 comme sa mère et tue la reine des Xénomorphes et Gediman. Ripley 8 profite de la distraction pour s'échapper et se dirige vers le Betty .

L'hybride nouveau-né atteint le vaisseau et attaque Call, tuant DiStephano alors qu'il tente de l'aider. Ripley 8 sauve Call en distrayant l'hybride. En utilisant son sang acide, Ripley 8 fait fondre un trou dans une fenêtre et pousse l'hybride vers elle. Ripley 8 regarde en larmes la décompression éviscérer violemment la créature à travers le trou et expulser ses restes pulvérisés dans l'espace.

Le compte à rebours sur l' Auriga continue alors que Ripley 8, Call, Johner et Vriess s'échappent à bord du Betty . L' Auriga entre en collision avec la Terre, provoquant une grande explosion. Alors qu'ils regardent la Terre, Call demande ce que Ripley 8 veut faire ensuite. "Je ne sais pas. Je suis moi-même une étrangère ici", répond-elle.

Impressionnée par son travail de scénariste , la 20th Century Fox a engagé Joss Whedon pour écrire le script du film. Le scénario initial de Whedon comportait un troisième acte sur Terre, avec une bataille finale pour la Terre elle-même. Whedon a écrit cinq versions de l'acte final, dont aucune n'a fini dans le film.

Le studio avait initialement imaginé que le film serait centré sur un clone du personnage de Newt dans Aliens , car le personnage d'Ellen Ripley était mort à la fin d' Alien 3. Whedon a composé un traitement de trente pages autour de cette idée avant d'être informé que le studio, bien qu'impressionné par son scénario, avait désormais l'intention de baser l'histoire sur un clone de Ripley, qu'ils considéraient comme le point d'ancrage de la série. Whedon a dû réécrire le scénario d'une manière qui ramènerait le personnage de Ripley, une tâche qu'il a trouvée difficile. L'idée du clonage a été suggérée par les producteurs David Giler et Walter Hill , qui se sont opposés à la production d' Alien Resurrection , car ils pensaient que cela ruinerait la franchise.

Sigourney Weaver , qui avait joué Ripley tout au long de la série, voulait libérer le personnage dans Alien 3 car elle ne voulait pas que Ripley devienne « une figure amusante » qui se « réveillerait continuellement avec des monstres qui courent partout ». La possibilité d'un film Alien vs. Predator était une autre raison de la mort du personnage, car elle pensait que le concept « sonnait horrible ». Cependant, Weaver était impressionnée par le scénario de Whedon. Elle pensait que l'erreur lors du processus de clonage de Ripley lui permettrait d'explorer davantage le personnage, puisque Ripley devenant mi-humaine et mi-Alien créerait une incertitude quant à la loyauté de la série. C'était un concept intéressant pour Weaver, qui pensait que le film ramenait l'esprit d' Alien et d'Aliens . Weaver a reçu un crédit de coproducteur et aurait été payée 11 millions de dollars.

Le réalisateur de Trainspotting, Danny Boyle, fut le premier choix des producteurs pour réaliser le film. Boyle et son producteur rencontrèrent les superviseurs des effets spéciaux pour discuter du film, mais il ne fut pas intéressé par le projet et continua à faire A Life Less Ordinary à la place. Peter Jackson fut également approché, mais déclina car il ne pouvait pas être enthousiasmé par unfilm Alien . En 1995, après la sortie de The Usual Suspects , la 20th Century Fox contacta Bryan Singer pour réaliser le film. Jean-Pierre Jeunet fut sollicité pour réaliser le film, car les producteurs du film estimaient qu'il avait un style visuel unique. Jeunet venait de terminer le script d' Amélie Poulain et fut surpris de se voir offrir le poste pour Alien Resurrection , car il pensait que la franchise avait terminé avec Alien 3 et pensait que faire une suite était une mauvaise idée. Jeunet, cependant, accepta le projet avec un budget de 70 millions de dollars. Il avait besoin d'un interprète car il ne parlait pas beaucoup anglais au début du tournage.

Jeunet a embauché le superviseur des effets spéciaux français Pitof et le directeur de la photographie Darius Khondji , avec qui il avait travaillé sur La Cité des enfants perdus . Nigel Phelps a été choisi comme concepteur de production , s'étant fait un nom en concevant Gotham City dans Batman et Mega-City One dans Judge Dredd . Jeunet et son équipe ont regardé les derniers films de science-fiction et Alien comme matériel de référence, et ont obtenu des rapports de production des films Alien pour étudier les configurations de caméra. Jeunet a eu le contrôle créatif, contribuant à plusieurs éléments du script, y compris cinq fins différentes, bien que les plus coûteuses aient été écartées. Il a également choisi de faire du film une comédie noire et a été encouragé à inclure plus de violence. En juin 1996, le co-réalisateur fréquent de Jeunet, l'artiste conceptuel Marc Caro, a dessiné des croquis bruts des costumes des personnages, qui ont été montrés au concepteur de costumes vétéran Bob Ringwood . Ringwood a apporté plusieurs modifications pour la conception finale.

La société d'effets spéciaux Amalgamated Dynamics Incorporated (ADI) a été embauchée pour le film, ayant déjà travaillé sur Alien 3. Les fondateurs d'ADI, Tom Woodruff Jr. et Alec Gillis, avaient également travaillé avec Stan Winston sur Aliens . ADI a basé ses conceptions et modifications des créatures extraterrestres sur le script du film, qui comprenait des créatures ayant des queues pointues pour nager, rendant leurs dômes de tête et leurs mentons plus pointus, et les établissant pour paraître plus vicieuses en utilisant des techniques d'angles de caméra et de durée de prise de vue. Après avoir reçu l'approbation du réalisateur, ADI a commencé à créer de petites sculptures, des croquis, des peintures et des modèles grandeur nature. Faisant référence à l'utilisation d'animatronique dans le film, le directeur de la Twentieth Century Fox, Tom Rothman, a déclaré : « La plupart des films seraient tentés de faire le nouveau-né numériquement... [mais] cela semble tellement plus réel lorsque vous [utilisez] des animatroniques ».

Jeunet a demandé à ADI de faire en sorte que la créature hybride humain/Alien soit plus humaine qu'Alien. L'un des premiers concepts était de reproduire les traits de Sigourney Weaver, bien que l'équipe ait estimé que cette conception serait trop similaire à celle de la créature Sil du film Species de 1995. Des yeux et un nez ont été ajoutés à l'hybride pour lui permettre d'avoir plus d'expressions et de communiquer plus d'émotions que les xénomorphes, afin qu'il ait plus de profondeur en tant que personnage plutôt que d'être « juste une machine à tuer ». Jeunet était catégorique sur le fait que l'hybride ait des organes génitaux ressemblant à un mélange de sexes masculin et féminin. La 20th Century Fox était cependant mal à l'aise avec cela et Jeunet a finalement changé d'avis, estimant que « même pour un Français, c'est trop ». Les organes génitaux ont été supprimés pendant la post-production à l'aide de techniques d'effets numériques. L'hybride animatronique a nécessité neuf marionnettistes et était l'animatronique le plus complexe du film.

Alien Resurrection a été tourné dans les studios Fox à Los Angeles , en Californie , d'octobre 1996 à février 1997. Jeunet a eu du mal à obtenir un espace de studio, car le tournage de blockbusters hollywoodiens tels que Titanic , Starship Troopers et Le Monde perdu : Jurassic Park se déroulait en même temps. Alien Resurrection a été le premier volet de la série Alien à être tourné en dehors de l'Angleterre, une décision prise par Weaver, qui pensait que les horaires de voyage des films précédents épuisaient l'équipe.

La scène sous-marine fut la première à être tournée et pour son tournage, le Stage 16 des Fox Studios fut reconstruit dans un bassin de 36 mètres sur 45, à 4,5 mètres de profondeur, contenant 2 000 000 litres d'eau. La décision fut prise de convertir le plateau plutôt que de filmer la scène ailleurs, car déplacer l'équipe de tournage vers l'installation adéquate la plus proche à San Diego aurait été trop coûteux pour une seule scène, et en convertissant le Stage 16, la 20th Century Fox pourrait utiliser le bassin pour les futurs films. En raison du tournage aquatique, la capacité de nager était une condition préalable pour les acteurs et l'équipe lors de la signature du contrat du film. Les acteurs s'entraînèrent dans des piscines de Los Angeles avec des plongeurs professionnels pour apprendre à utiliser l'équipement. Deux semaines et demie supplémentaires de formation eurent lieu au studio avec le coordinateur des cascades Ernie Orsatti et le directeur de la photographie sous-marine Peter Romano. Weaver, cependant, ne put participer à la plupart des formations en raison d'engagements à Broadway . Winona Ryder a dû faire face à un défi avec cette scène, car elle avait failli se noyer à l'âge de 12 ans et n'avait pas mis les pieds dans l'eau depuis. Elle a suggéré d'utiliser une doublure , mais savait que cela serait trop évident pour le public en raison de la différence de longueur des cheveux. Elle a filmé la scène, mais a souffert d'anxiété le premier jour de tournage.

Weaver a eu l'idée de faire une scène où elle lancerait un ballon de basket à travers un panier en arrière pour illustrer les nouveaux pouvoirs de Ripley. Jeunet craignait que la prise de vue nécessite des centaines de prises et voulait soit utiliser une machine pour lancer le ballon, soit l'insérer plus tard en utilisant des images de synthèse (CGI), mais Weaver était déterminée à rendre la prise authentique et a insisté pour le faire elle-même. Après s'être entraînée pendant un mois, au cours duquel elle a marqué en moyenne un panier sur six, elle est arrivée sur le plateau le jour du tournage pour découvrir que le décor était construit pour nécessiter une prise de vue beaucoup plus longue que celle pour laquelle elle s'était entraînée. Malgré cela, lors de la première prise, elle a parfaitement réussi le lancer. Cela a étonné les acteurs et l'équipe, et a poussé Ron Perlman à sortir de son personnage et à se tourner vers la caméra pour dire "Oh mon Dieu !", ce qui a fait craindre qu'il ait ruiné cette prise unique dans une vie. Cependant, il y a eu suffisamment de pause entre le panier de Weaver et la déclaration de Perlman pour que les monteurs du film coupent la scène en conséquence pendant la post-production. La balle était hors du cadre pendant un moment pendant la prise de vue, et Pitof a proposé de la modifier pour que la balle soit à l'écran pendant toute la scène, mais Weaver a refusé.

Le scénario du film était conçu comme une bande dessinée, avec des images à gauche et des dialogues et des descriptions à droite. Jeunet planifiait chaque prise, ce qui facilitait le travail des artistes des effets visuels. Blue Sky Studios fut engagé pour créer les premiers extraterrestres CGI à apparaître au cinéma. Impressionnés par le travail de la société sur Joe's Apartment en créant des cafards CGI, Jeunet et Pitof décidèrent d'engager la société pour créer 30 à 40 prises de vue d'extraterrestres CGI. La décision fut prise d'utiliser des extraterrestres CGI plutôt que des marionnettes ou des acteurs en costume chaque fois que les jambes des créatures étaient dans le cadre, car Jeunet estimait qu'un homme en costume était facile à distinguer lorsque le corps entier était vu.

Tous les vaisseaux spatiaux du film étaient des miniatures, car les superviseurs des effets visuels pensaient que les images de synthèse n'étaient pas assez efficaces pour créer des vaisseaux spatiaux réalistes. L'USM Auriga a été conçu à l'origine par l'artiste Nigel Phelps et ressemblait à un instrument médical. Cette conception s'est avérée trop verticale pour le plan d'ouverture du film, dans lequel la caméra se déplace pour montrer le vaisseau, et n'a pas semblé satisfaisante dans le rapport hauteur/largeur 2,35:1 du film . Trois jours avant que la conception ne soit finalisée, Jeunet l'a rejetée. Phelps, l'illustrateur de production Jim Martin et l'artiste conceptuel Sylvain Despretz ont été chargés de redessiner le vaisseau. Jeunet a estimé que la conception de Martin ressemblait trop à une station spatiale, tandis qu'il a accepté la conception de Despretz en raison de son apparence simplifiée et horizontale.

Argonaut Games , développeur du jeu vidéo dérivé du film , a également été chargé de créer un jeu qui apparaîtrait dans le film intitulé Atom Zone . Le jeu a été créé en quelques jours et a nécessité la construction d'un matériel personnalisé pour exécuter le jeu qui apparaît brièvement lors de l'introduction de l'équipage du Betty dans le film . [ 20

Le compositeur John Frizzell a été encouragé par un ami à auditionner pour composer la musique du film Alien Resurrection . Frizzell a envoyé quatre cassettes et a reçu un appel de la 20th Century Fox à propos de la quatrième, qui contenait la musique de The Empty Mirror . Impressionné par son travail, le représentant de la Fox, Robert Kraft, a eu une brève réunion avec Frizzell et l'a embauché. Frizzell a passé sept mois à écrire et à enregistrer la musique, que Jeunet a demandée très différente et unique des films précédents de la série. Cela comprenait des thèmes de romance et d'érotisme , incorporant des effets sonores tels qu'un gong et une tige de frottement. Le morceau "They Swim" a pris un mois à terminer car Jeunet n'était pas satisfait de la version originale de Frizzell, bien que le résultat final soit un mélange entre la première et la troisième version qu'il avait composée. "I'm Popeye the Sailor Man", la chanson thème de Popeye , écrite par Sammy Lerner , est sifflée par Dom Vriess et est reconnue dans les crédits.

Le film a été projeté en première à Paris le 6 novembre 1997 avant de sortir en France le 12 novembre. Il est sorti aux États-Unis et au Canada le 26 novembre.

Alien Resurrection est sorti pour la première fois en vidéo domestique aux formats VHS , LaserDisc et DVD le 2 juin 1998. Le film a reçu sa première sortie Blu-ray dans le cadre du coffret Alien Anthology sorti en 2010, comprenant les quatre films et leurs versions alternatives. Le film a été réédité en Blu-ray le 10 mai 2011, dans un long métrage autonome.

En 2003, Jeunet a inclus une version alternative du film dans le coffret DVD Alien Quadrilogy avec des scènes d'ouverture et de clôture différentes, qui avaient été coupées à l'origine en raison de restrictions budgétaires. Les scènes supprimées comprenaient des références au personnage de Newt dans Aliens , Vriess faisant une blague à Call, le clone de Ripley se réveillant au milieu de son opération, une longue conversation entre le général Perez et Elgyn, une longue conversation dans le mess qui révèle le sort éventuel des anciens employeurs de Ripley, Weyland-Yutani, un dialogue prolongé entre Call et le clone de Ripley dans la chapelle et des scènes de l' atterrissage de Betty sur Terre et du paysage de la planète pendant le dialogue final entre Ripley et Call, alors qu'ils regardent les ruines de Paris . L'édition spéciale restaure 13 minutes et 5 secondes de séquences (y compris le nouveau générique et la nouvelle fin), et dure 7 minutes de plus que la version cinématographique. Jeunet a déclaré que l'édition spéciale n'est pas une version du réalisateur car sa version préférée est la version cinéma. Alien Quadrilogy contient un documentaire intitulé One Step Beyond: The Making of Alien Resurrection , avec plus de deux heures de séquences relatives à la pré-production, à la production, à la post-production, aux tests d'écran , aux concepts artistiques et aux commentaires audio des acteurs et de l'équipe. Alien Resurrection – Collector's Edition , qui comprend également One Step Beyond: The Making of Alien Resurrection , est sorti le 6 janvier 2004.

Alien Resurrection sort en France le 12 novembre 1997 sur 507 écrans et réalise plus d'un million d'entrées pour la semaine avec un revenu brut de 6 754 530 $, terminant en tête du box-office français. Le film sort aux États-Unis et au Canada le 26 novembre. Débutant à la deuxième place du box-office derrière Flubber , Alien Resurrection a rapporté 25 millions de dollars au cours de ses cinq premiers jours, 16 millions de dollars au cours du week-end, pour une moyenne de 6 821 $ pour 2 415 cinémas. Il a ensuite rapporté 47,8 millions de dollars aux États-Unis et au Canada, le volet le moins rentable de la série Alien sur ce marché. Il a cependant été bien accueilli à l'international, avec un revenu brut de 113,6 millions de dollars, ce qui porte son revenu brut total à 161,4 millions de dollars. C'était le 43e film le plus rentable aux États-Unis et au Canada en 1997.

En août 2024 , 56 % des 160 critiques compilées par Rotten Tomatoes sont positives et ont une note moyenne de 5,9/10. Le consensus critique du site Web se lit comme suit : « Alors que la performance féroce de Sigourney Weaver dans le rôle d'une Ripley ressuscitée redonne un peu de plaisir à la franchise Alien , le sang acide qui coule dans les veines de ce quatrième opus corrode tout investissement émotionnel qui restait au public. » Metacritic a attribué au film une note de 63 sur 100, sur la base de 21 critiques, indiquant des « critiques généralement favorables ». Les audiences interrogées par CinemaScore ont donné au film une note moyenne de « B− » sur une échelle de A+ à F.

Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly a donné au film « B+ » et a déclaré : « En avançant de 200 ans par rapport au film précédent et en modifiant intelligemment l'histoire [...] pour créer un Ripley reconstruit à travers un mélange d'ADN humain et extraterrestre, Alien Resurrection donne un coup de fouet à toute la définition de l'Autre Horrifiant dans une direction fraîche, profonde, exaltante et sensible au millénaire ». Alan Jones de Radio Times a décrit le film comme « tendu, mordantement drôle, très graphique et sanglant », et a fait l'éloge de Weaver dans une critique de quatre étoiles sur cinq. du Houston Chronicle, Louis B. Parks, a déclaré : « Le film est une merveille, un festin d'images visuelles bien photographié », tandis que Richard Schickel de Time a écrit qu'il était « moins effrayant, mais aussi amusant que jamais ». Le contributeur du Washington Post Desson Thomson a estimé qu'il « recycle de manière satisfaisante les grandes surprises qui ont rendu le premier film si puissant. Et surtout, il fait un grand bruit de toute l'affaire ». Andrew Johnston a commenté dans Time Out New York que « si Ripley, Call et les pirates avaient été développés davantage, le film aurait pu être aussi captivant que Aliens de James Cameron , l'étalon-or de la série. Le look techno-gothique du film est cependant magnifiquement immersif et Jeunet propose un certain nombre de séquences d'effets originales (et grotesques) qui valent le prix d'entrée ». Laura Miller de Salon a noté que « Weaver savoure évidemment le rôle de cette nouvelle Ripley sauvage et sarcastique, et son plaisir est contagieux ». La critique du critique de Rolling Stone Peter Travers était majoritairement positive, écrivant que le film « est parfois désinvolte et répétitif, mais il reste digne de ses prédécesseurs en restant proche de ses deux héroïnes malmenées ».

Maitland McDonagh du magazine TV Guide a écrit dans sa critique mitigée : « L'intrigue est plus du même genre, mais Weaver vaut le prix d'entrée à elle seule, ce qui est tout aussi bien compte tenu des personnages peu étoffés qui l'entourent. » James Berardinelli a également donné une critique mitigée à ReelViews en écrivant : « Si vous considérez Alien et Aliens comme le plat principal, alors Alien Resurrection est un reste. » Jeffery Overstreet de Looking Closer a noté le film « C+ » et a commenté : « Ce qui a commencé comme le monstre de cinéma le plus menaçant de tous s'est transformé en un idiot pleurnichard qui semble avoir été plongé dans une cuve de crème de blé . » Janet Maslin du New York Times a rapporté : « L'imagination macabre et féconde du cinéaste rend ce récit... si trouble que même la guerrière la plus coriace de l'écran reste largement coincée dans la boue. » Roger Ebert du Chicago Sun-Times a donné au film une critique négative, déclarant : « Il n'y a pas un seul plan dans le film qui puisse nous émerveiller », le qualifiant plus tard d'un des pires films de 1997.

Le scénariste Joss Whedon n'était pas satisfait du produit final, remarquant qu'il suivait de près son scénario mais était mal exécuté. À l'inverse, HR Giger , concepteur du film Alien original, était satisfait de Resurrection , le décrivant comme un « excellent film », mais était déçu de ne pas être crédité. Pour le 25e anniversaire d' Alien Resurrection , le réalisateur Jean-Pierre Jeunet a regardé une copie 35 mm du film : « J'étais un peu inquiet de regarder mon film - peut-être que je ne l'aimerai pas ? », dit-il. « Non, c'était génial ! J'ai beaucoup de plans que j'aime. Pour les gens qui ne l'aiment pas, je peux dire : "f*** you !" »

Pour coïncider avec la sortie du film, un livre intitulé Making of Alien Resurrection est sorti le 28 novembre 1997.

Une novélisation du film d' AC Crispin sortie le 1er décembre 1997.

Dark Horse Comics a également publié une adaptation de bande dessinée en deux numéros .

Un jeu vidéo Alien Resurrection pour la PlayStation est sorti en 2000, développé par Argonaut Games .

Joss Whedon avait écrit un scénario se déroulant sur Terre pour Alien 5 , mais Sigourney Weaver n'était pas intéressée par ce cadre et cherchait à ramener l'histoire sur la planète du premier film. Weaver est restée ouverte à un rôle dans un cinquième volet à condition qu'elle apprécie l'histoire. Avant que la 20th Century Fox ne donne le feu vert à Alien vs. Predator , James Cameron avait collaboré à l'intrigue d'un cinquième film Alien avec un autre scénariste. Apprenant les plans de la Fox pour un crossover, il a cessé de travailler sur son concept. Avant d'avoir vu le film, Cameron avait déclaré que cela « tuerait la validité de la franchise » et que « c'était Frankenstein rencontre le loup-garou » - comme « Universal prenant juste leurs actifs et commençant à les monter les uns contre les autres ». Bien qu'il ait admis plus tard aimer Alien vs. Predator , Cameron a exclu toute implication future dans la série.

Dans une interview de 2002, Ridley Scott a déclaré qu'un nouveau projet Alien « serait très amusant », mais que « la chose la plus importante était de bien raconter l'histoire ». Le concept de Scott pour l'intrigue était de « retourner là où les créatures extraterrestres ont été trouvées pour la première fois et d'expliquer comment elles ont été créées ». Fin 2008, Weaver a laissé entendre dans une interview avec MTV qu'elle et Scott travaillaient sur un film dérivé d'Alien , qui se concentrerait sur les chroniques d' Ellen Ripley plutôt que sur les extraterrestres, mais la suite de l'histoire de Ripley ne s'est pas concrétisée. Au lieu de cela, Prometheus est sorti le 8 juin 2012. Une suite de Prometheus , intitulée Alien: Covenant , est sortie le 19 mai 2017.

Lors du Hero Complex Film Festival de 2014, Sigourney Weaver a laissé entendre qu'elle serait intéressée par le retour du rôle de Ripley, en déclarant : « Si nous en avions fait un cinquième, je ne doute pas que son humanité aurait prévalu. J'ai l'impression qu'il y a plus d'histoire à raconter. Je sens que les fans ont envie que l'histoire soit terminée. Je pourrais imaginer une situation où nous finirions de raconter l'histoire. » Elle a été citée : « Je ne pense pas qu'Alien appartienne à la Terre en sortant d'une botte de foin, ce qui était l'endroit où je craignais qu'il ne se passe. Je pense qu'il devrait se dérouler dans les confins de l'univers où personne de sensé n'irait. Il y a très peu de cinéastes auxquels je pense à qui je voudrais confier cela. »

En 2017, la rumeur courait que la 20th Century Fox réévaluerait l'état de la franchise après l'accueil mitigé réservé à Covenant , bien qu'elle n'ait pas publié de déclaration officielle à cet effet. Selon Collider.com , il n'y aura qu'un seul film préquel supplémentaire avant qu'un redémarrage en douceur de l' univers Alien ne soit réalisé , consistant en une nouvelle série de films Alien avec de nouveaux personnages originaux ainsi qu'un nouveau décor. Au CinemaCon 2019 , suite à l'acquisition de la 21st Century Fox par The Walt Disney Company , il a été officiellement confirmé que de futurs films Alien étaient actuellement en développement. Fede Álvarez écrirait et réaliserait le film, qui s'intitulait désormais Alien: Romulus . Le film, qui se déroule entre Alien (1979) et Aliens (1986), est sorti le 16 août 2024.