Breaking Benjamin est un groupe de rock américain originaire de Wilkes-Barre, en Pennsylvanie , formé en 1999 par le chanteur et guitariste Benjamin Burnley et le batteur Jeremy...
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Breaking Benjamin est un groupe de rock américain originaire de Wilkes-Barre, en Pennsylvanie , formé en 1999 par le chanteur et guitariste Benjamin Burnley et le batteur Jeremy Hummel. La première formation du groupe comprenait également le guitariste Aaron Fink et le bassiste Mark James Klepaski. Cette formation a sorti deux albums, Saturate (2002) et We Are Not Alone (2004), avant que Hummel ne soit remplacé par Chad Szeliga en 2005. Le groupe a sorti deux autres albums studio, Phobia (2006) et Dear Agony (2009), avant d'entrer dans une pause prolongée début 2010 en raison des maladies récurrentes de Burnley.
Pendant cette pause, la sortie d'un album de compilation, Shallow Bay: The Best of Breaking Benjamin (2011), non autorisé par Burnley, a provoqué des problèmes juridiques au sein du groupe, entraînant le licenciement de Fink et Klepaski. Szeliga a ensuite annoncé son départ en 2013 en invoquant des différences créatives. Burnley est resté le seul membre du groupe jusqu'à fin 2014, date à laquelle la composition actuelle a été annoncée, comprenant le bassiste et choriste Aaron Bruch, le guitariste et choriste Keith Wallen , le guitariste Jasen Rauch et le batteur Shaun Foist. Le groupe a ensuite sorti Dark Before Dawn (2015) et Ember (2018), qui ont débuté respectivement à la première et à la troisième place du Billboard 200. Après ces albums, le groupe a sorti une autre compilation, Aurora (2020), comprenant des versions acoustiques retravaillées de chansons passées ainsi qu'une nouvelle chanson originale.
Malgré des changements importants dans la composition, le style musical et le contenu lyrique du groupe sont restés cohérents, Burnley étant le compositeur principal et le chanteur principal depuis la création du groupe. Le groupe est généralement connu pour ses tendances hard rock stéréotypées avec des paroles lourdes d'angoisse, des refrains enflés et des guitares « croquantes ». Aux États-Unis seulement, le groupe a vendu plus de 19 millions d'unités et a produit trois disques de platine certifiés RIAA , deux disques d'or et plusieurs singles certifiés, dont trois multi-platine, trois platine et six or.
Histoire
Formation etSaturer(1998–2003)
Benjamin Burnley était à l'origine dans un groupe nommé Breaking Benjamin en 1998, qui jouait de la « musique plus douce », comme Weezer et les reprises des Beatles, et qui n'avait « rien à voir » avec les formations suivantes. Le nom provient d'un incident au cours duquel Burnley a cassé un micro emprunté, ce qui a incité son propriétaire à rétorquer : « Merci à Benjamin d'avoir cassé mon putain de micro ». Ce groupe comprenait le guitariste Aaron Fink, le bassiste Nick Hoover et le batteur Chris Lightcap, mais s'est rapidement séparé lorsque Burnley a déménagé en Californie. Après son retour en Pennsylvanie avec le batteur Jeremy Hummel, Burnley a formé Plan 9, qui comprenait également le bassiste Jason Davoli. Plan 9, une référence à Plan 9 d'Outer Space , a été continuellement appelé à tort « Planet 9 ». Par conséquent, le groupe a récupéré le nom Breaking Benjamin du groupe précédent, car Burnley avait toujours des autocollants promotionnels avec ce nom.
Extrait de la version EP de "Polyamorous", telle qu'entendue pour la première fois sur la station de radio de Fabbri en 2001.
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Le trio a d'abord attiré l'attention lorsque Freddie Fabbri, un DJ de la station de radio rock active WBSX , a mis le morceau du groupe " Polyamorous " en rotation . Après qu'il soit devenu le morceau le plus demandé sur la station, Fabbri a financé l'enregistrement de l' EP éponyme du groupe , qui s'est vendu à 2 000 exemplaires en 2001. Jonathan "Bug" Price a été crédité à la basse, remplaçant Davoli. Après être devenus insatisfaits de leur groupe précédent, l'ancien membre du groupe Aaron Fink et le bassiste Mark James Klepaski ont rejoint Breaking Benjamin. Début 2002, plus d'une douzaine de maisons de disques ont visité un showcase de deux nuits où Breaking Benjamin jouait, et le groupe a ensuite signé avec Hollywood Records. Peu de temps après, Breaking Benjamin a commencé à enregistrer son premier album majeur, Saturate , qui est sorti le 7 août 2002 et produit par Ulrich Wild . Il a culminé à la 136e place du Billboard 200, et a ensuite été certifié disque d'or le 25 septembre 2015. Début 2003, Breaking Benjamin a participé au Jägermeister Music Tour , puis a fait une tournée en tant qu'acte de soutien pour Godsmack .
Malgré la faible couverture médiatique reçue, Saturate a reçu un accueil positif, Jason Taylor d' AllMusic déclarant que l'album « a un sérieux potentiel pour devenir l'un des premiers albums les plus réussis de 2002 », estimant que « bien qu'il soit répétitif et générique, il est indéniablement addictif », notant finalement l'album 2,5 sur 5. Le disque a reçu une critique favorable de Vin Cherubino de Schwegweb, qui a noté : « La musique a autant de qualité que n'importe quel artiste populaire du même genre. On peut entendre des influences de groupes tels que Tool , ce qui rend la musique si familière et agréable. »
Nous ne sommes pas seuls(2003–2005)
Breaking Benjamin retourne en studio en octobre 2003 avec le producteur David Bendeth pour leur deuxième album We Are Not Alone . Burnley travaille également avec le leader des Smashing Pumpkins, Billy Corgan, pendant six jours en décembre 2003 pour écrire les chansons "Rain", "Forget It" et "Follow". Malgré sa nervosité initiale, Burnley sent que c'est l'un des moments forts de sa carrière.
L'album est sorti le 29 juin 2004, et s'est vendu à 48 000 exemplaires la première semaine, atteignant la 20e place du Billboard 200. Il a ensuite été certifié disque d'or le 21 octobre 2004, puis platine le 13 juin 2005. Il a également été certifié disque d'or en Nouvelle-Zélande le 29 août 2005. Le disque contient des singles tels que « So Cold » et « Sooner or Later », qui ont tous deux atteint la 2e place du classement Mainstream Rock Songs . « So Cold » est devenu un single de platine le 25 septembre 2015. de MTV Jon Wiederhorn écrit que le succès commercial initial de l'album peut être attribué à une tournée deux semaines avant le lancement de l'album qui « a généré un buzz avant la sortie ». Ils ont ensuite co-dirigé une tournée avec Evanescence , Seether et Three Days Grace .
We Are Not Alone a reçu des critiques mitigées. Il a été accueilli avec beaucoup d'enthousiasme par Colin Moriarty d' IGN , qui s'est senti « extrêmement satisfait », déclarant « en toute sécurité et en toute confiance » qu'il « pourrait être [son] album préféré de l'année ». Il lui a attribué une note de 9,3 sur 10. À l'inverse, la rédactrice d' Exclaim! Amber Authier a déclaré : « À la première écoute, son son simplement générique ne m'a rien fait ». Bien qu'elle ait admis plus tard : « J'ai écouté Breaking Benjamin plusieurs fois en une semaine et plusieurs éléments du disque ont commencé à me plaire, voire à m'attirer ». La rédactrice a conclu : « Breaking Benjamin a créé un standard de qualité pour eux-mêmes qu'ils ne pouvaient tout simplement pas atteindre sur l'ensemble du disque ».
Le 3 novembre 2004, un single non-album intitulé " Blow Me Away " est sorti, avec un succès commercial, devenant finalement disque d'or le 24 novembre 2015. Le 23 novembre 2004, Breaking Benjamin a sorti l' EP So Cold , qui comprend des versions live des chansons "Away" et "Breakdown", une version acoustique live de "So Cold" et des enregistrements acoustiques en studio de "Blow Me Away" et "Lady Bug".
Fin 2005, le batteur Hummel a intenté une action en justice fédérale contre Breaking Benjamin. Selon la plainte, Hummel avait demandé plus tôt cette année-là de prendre un congé de paternité pour être avec sa femme pendant la naissance de leur premier enfant, ce à quoi tous les membres du groupe ont consenti et ont embauché Kevin Soffera comme remplaçant temporaire à la batterie. Cependant, Burnley a ensuite appelé Hummel et l'a licencié, invoquant des problèmes d'alchimie. Dans la plainte, Hummel a fait valoir un licenciement abusif et un manque de compensation pour les profits accumulés par We Are Not Alone et d'autres morceaux non-albums qui sont apparus dans Halo 2 et National Treasure: Book of Secrets ), a affirmé que la plainte était « totalement frivole » et que son licenciement n'avait « rien à voir avec le congé de paternité
Mazer a déclaré que le groupe n'avait reçu aucun paiement pour son apparition dans Halo 2 , ajoutant que la chanson avait été incluse pour des raisons promotionnelles et que Burnley était heureux de l'avoir dans le jeu vidéo. Le groupe a reçu un paiement minime pour son apparition dans National Treasure 2 , et Mazer a déclaré qu'à part cela, « [Hummel] est à 100 % actuel. » Ben « BC » Vaught a servi de batteur pour le groupe, et ils ont ensuite fait une tournée avec 3 Doors Down et Staind en novembre 2005. Le procès a été réglé pour un montant non divulgué en avril 2006.
Phobie(2005–2007)
Après le départ de Jeremy Hummel, Breaking Benjamin auditionne quinze batteurs, parmi lesquels Chad Szeliga se distingue par ses capacités sur scène et par le fait qu'il a de « sérieuses capacités de résolution de problèmes », selon Burnley. L'album suivant du groupe, Phobia , est à nouveau produit par Bendeth et est le premier à être enregistré avec Szeliga. Le concept de l'album est dédié aux différentes phobies de Burnley . La pochette de l'album représente un homme ailé suspendu au-dessus d'une piste, ce qui représente la peur du chanteur de voler . Burnley souffre également d' angoisse de la mort , de peur du noir , d'anxiété de conduite , et d'hypocondrie . Burnley cite sa peur de l'avion comme raison pour laquelle il n'a pas joué à l'étranger, en disant : « J'irai aussi loin qu'un bateau me mènera », bien qu'à l'époque la maison de disques du groupe n'ait pas facilité les voyages en bateau. de Phobia présentent des effets sonores d'interphone d'aéroport, de turbulences d'avion, de portières de voiture et de panique de la foule.
Phobia est sorti le 8 août 2006 et a connu un succès commercial. L'album s'est vendu à plus de 131 000 exemplaires au cours de sa première semaine de vente et a culminé à la deuxième place du Billboard 200. Il est devenu disque d'or le 8 novembre 2006, puis disque de platine le 21 mai 2009. Son premier single, " The Diary of Jane ", a culminé à la deuxième place du classement Mainstream Rock Songs et a été le single le plus rapide ajouté aux playlists radio de l'histoire de Hollywood Records, recevant plus tard une certification double platine le 24 novembre 2015. " Breath ", le deuxième single du disque, a passé sept semaines à la première place du classement Mainstream Rock Songs, et est devenu disque de platine le 24 novembre 2015. Le troisième single, " Until the End ", a culminé à la sixième place du même classement, et est devenu un single d'or le 11 février 2014.
En février 2007, en soutien à Phobia , AXS TV (alors connue sous le nom de HDNet) a diffusé un concert d'une heure de Breaking Benjamin depuis la Stabler Arena de Bethlehem, en Pennsylvanie . L'enregistrement de la diffusion a été inclus dans le DVD réédité de Phobia en avril, présenté comme « The Homecoming ». Un clip vidéo a été créé pour « Breath », qui a été réalisé à partir d'images de la performance de la chanson lors du spectacle. Breaking Benjamin a suivi avec des tournées de printemps et d'automne aux côtés de Three Days Grace, accompagné de Puddle of Mudd pendant la tournée de printemps, et de Seether, Skillet et Red pendant la tournée d'automne.
Phobia a reçu un accueil critique mitigé. Il a été salué pour la composition générale et la musicalité, mais a été critiqué pour son manque d'originalité. Corey Apar d'AllMusic a trouvé l'album « rien de moins que cohérent » et, tout en considérant généralement l'album avec des sentiments positifs, a noté un manque de distinction par rapport au « reste du groupe post-grunge/alt-metal » à part « un certain charme ». Spence D. d'IGN a donné au disque une critique négative, citant l'ennui et le manque de distinction vocale, estimant que « l'intersection du hard rock et de l'introspection orientée emo » du groupe n'est « pas une mauvaise chose, mais pas non plus terriblement mémorable ou bouleversante ». Cependant, l'auteur a salué la musicalité de Fink, Klepaski et Szeliga, donnant finalement à l'album une note de 5,7 sur 10. Entertainment Weekly a noté l'album C+ et a noté ses thèmes angoissés, en disant : « en ce qui concerne l'angoisse pathologique, c'est fait de manière experte, avec des chœurs expansifs et des riffs épiques - pas que cela importe, quand, genre, nous allons tous mourir froids et seuls de toute façon. »
Chère agonie(2009–2010)
Breaking Benjamin en concert à Fort Wayne, Indiana en janvier 2010
Benjamin a commencé à travailler sur un quatrième album, intitulé Dear Agony , en 2009. C'était le premier album que Burnley a écrit alors qu'il était complètement sobre. En 2007, Burnley a ressenti de la fatigue et des phosphènes après trois jours consécutifs sans sommeil et une forte consommation d'alcool, après quoi il a décidé de rester sobre . Burnley a reconnu une clarté et une cohérence améliorées dans Dear Agony en raison de sa sobriété. le scanner cérébral de Burnley , représentant les thèmes récurrents de Dear Agony liés aux maladies chroniques du chanteur causées par la consommation d'alcool.
Burnley a collaboré avec le guitariste de Red Jasen Rauch sur plusieurs morceaux de Dear Agony : les deux ont également écrit ensemble les chansons "Without You" et "Hopeless", et Rauch a écrit l'outro de "I Will Not Bow", aidant également à écrire "Lights Out". Burnley a déclaré à propos de la collaboration : "J'adore écrire avec lui parce qu'il fait des choses exactement comme je l'aurais fait", ajoutant : "en termes d'écriture, nous sommes comme la même personne".
Dear Agony est sorti le 9 septembre 2009 et a atteint la 4e place du Billboard 200. Le disque a d'abord dépassé les ventes de son prédécesseur au cours de sa première semaine, avec plus de 134 000 exemplaires écoulés. Il a finalement obtenu la certification d'or le 16 février 2010. Le premier single de l'album, " I Will Not Bow ", a atteint la première place du classement Mainstream Rock Songs, et est devenu disque de platine le 24 novembre 2015. Les deux autres singles, " Lights Out " et " Give Me a Sign ", ont atteint respectivement la 9e place et la 6e place du classement Mainstream Rock Songs (ce dernier ayant également reçu une certification d'or le 24 novembre 2015).
Breaking Benjamin part en tournée pour soutenir l'album en janvier et février 2010 avec Three Days Grace et Flyleaf , avec Red, Chevelle et Thousand Foot Krutch en mars 2010. En avril, Breaking Benjamin commence une tournée avec Nickelback , Shinedown et Puppies lors de leur Dark Horse Tour . Avant le dernier spectacle du Dark Horse Tour, Burnley déclare qu'il est malade et qu'il ne peut donc plus faire de tournée pour soutenir l'album, mettant le groupe en pause. rumeurs sur Internet ont commencé à circuler selon lesquelles le groupe s'était séparé, Burnley publie une déclaration « informant officiellement tout le monde que Breaking Benjamin n'a pas rompu »
Dear Agony a reçu un accueil critique . James Monger d'AllMusic a donné à l'album une critique positive, déclarant qu'il « ressemble beaucoup à leurs trois premiers », notant une cohérence qui « ressemble à une machine bien huilée ». Le disque a reçu une critique négative d' Alex Young de Consequence of Sound , qui s'est plaint de la surproduction et de la nature à guichets fermés du disque aux mains du triple producteur de Breaking Benjamin, David Bendeth : « Dear Agony est l'effet secondaire malheureux d'une tendance dans le monde du « producteur » David Bendeth, qui entraîne les chimpanzés sauvages à être plus de bon goût tout en manipulant de l'argenterie », donnant finalement au disque une demi-étoile « pour avoir appris aux pairs de Breaking Benjamin qui ne pas embaucher pour le crédit de production ». About Entertainment a donné au disque une critique mitigée, estimant que « bien qu'il manque les singles révolutionnaires de Phobia , Dear Agony a ses moments », ajoutant, « frustrant, Dear Agony n'atteint jamais la grandeur, se contentant d'une compétence admirable qui fait toujours l'envie de beaucoup de leurs contemporains ».
Pause etBaie peu profonde(2010–2013)
En mars 2010, Hollywood Records a demandé au groupe de produire deux nouveaux enregistrements originaux et un album de leurs meilleurs succès, et a demandé la permission de sortir une nouvelle version de la chanson à succès « Blow Me Away » avec Sydnee Duran de Valora. En mai 2011, Fink et Klepaski ont accepté les demandes de la maison de disques après s'être vu offrir un paiement de 100 000 $. Burnley, alléguant que Fink et Klepaski avaient agi unilatéralement sur le remix de la chanson et l'album de compilation, sans l'en informer ni le management du groupe, a licencié les deux par courrier électronique, exigeant au moins 250 000 $ en frais punitifs et en dommages-intérêts compensatoires, ainsi que le droit exclusif sur le nom Breaking Benjamin.
Les avocats de Fink et Klepaski ont déclaré que les deux « contestaient et niaient strictement » les allégations de Burnley, affirmant au contraire qu'un accord de janvier 2009 (permettant à Burnley de les licencier pour « juste cause ») n'était plus valide en raison du statut de pause indéfinie du chanteur. L'affaire a été ordonnée par un juge à l'arbitrage. L'avocat de Burnley, Brian Caplan, a déclaré à l' Associated Press , « La relation entre M. Burnley et les deux autres membres du groupe a pris fin. ... M. Burnley a l'intention d'aller de l'avant en utilisant le nom Breaking Benjamin et le groupe continuera. Il ne continuera simplement pas dans sa configuration antérieure. Il ne prend pas sa retraite. »
En août 2011, Hollywood Records a programmé la sortie de l' album de compilation Shallow Bay: The Best of Breaking Benjamin , comprenant tous les singles du catalogue du groupe, y compris le remix de "Blow Me Away". Une édition deluxe de deux disques a été publiée en parallèle, le deuxième disque contenant des versions modifiées de faces B et de raretés. Burnley s'est publiquement opposé à la sortie de l'album, affirmant que le contenu avait été modifié sans son consentement et ne répondait pas à ses normes. Burnley a ensuite précisé que les raretés avaient été retirées de son ordinateur portable sans son consentement et étaient destinées à être utilisées en studio et non à être diffusées au public, mais qu'il était par ailleurs satisfait des pistes précédemment publiées sur Shallow Bay .
L'album est sorti le 16 août 2011 et a atteint la 22e place du Billboard 200, en tête du classement des albums de hard rock en 2011, 2012 et 2013. Le disque a reçu un accueil critique positif. Krishna Jetti du Daily Trojan l'a loué pour son équilibre et son histoire rétrospective progressive. Gregory Heaney d'AllMusic a ressenti la même chose, en disant : « Shallow Bay est un excellent point de départ pour les nouveaux fans, capturant le groupe à son apogée en livrant certains de leurs meilleurs moments dans un seul package pratique. Pour les fans plus anciens, cette collection peut simplement servir de rappel d'un tournant crucial dans la carrière de Breaking Benjamin. »
En avril 2013, Burnley a annoncé que le conflit impliquant Fink et Klepaski était résolu et qu'il conserverait le droit de continuer le groupe sous le nom de Breaking Benjamin. Trois jours plus tard, Szeliga a annoncé son départ, invoquant des différences créatives.
Retour etSombre avant l'aube(2014–2016)
En août 2014, Breaking Benjamin annonce via Facebook que le groupe se reforme en quintet avec, à l'exception de Burnley, tous les nouveaux membres, dont : le co-auteur de Dear Agony Jasen Rauch (guitare, originaire de Red ); Keith Wallen (guitare et chœurs, originaire d' Adelitas Way ); Aaron Bruch (basse et chœurs); et Shaun Foist (batterie, originaire de Picture Me Broken ). Burnley dit de la composition, "Tous ceux qui sont dans le groupe maintenant sont délibérément triés sur le volet." Et il note que "Keith [Wallen] et Aaron [Bruch] sont vraiment, vraiment des chanteurs incroyables. C'est un peu ce dont le groupe a toujours eu besoin." Le 18 mars 2015, un nouveau single intitulé " Failure " ainsi qu'un nouvel album, Dark Before Dawn , sont annoncés pour une sortie le 23 mars et le 23 juin, respectivement.
Breaking Benjamin en concert à Rock am Ring en Allemagne 2016
Français La nouvelle formation a débuté avec des concerts acoustiques fin 2014, puis a effectué une tournée hivernale dans quatre lieux dans le nord-est des États-Unis. Le groupe a ensuite annoncé des dates de tournée au printemps 2015, en été, et en automne , soutenues par des groupes tels que Young Guns et Starset . En juillet 2015, le groupe a annoncé sa première représentation à l'étranger, au cours de laquelle ils ont été la tête d'affiche d'une croisière de quatre jours en février 2016 avec Yngwie Malmsteen , Zakk Wylde , Flyleaf, et al. Le groupe a également joué lors d'une tournée américaine conjointe avec Shinedown en octobre et novembre avec Sevendust , et a continué à jouer en dehors des États-Unis en juin 2016 dans des lieux tels que le Download Festival au Royaume-Uni, Rock am Ring en Allemagne, et Nova Rock en Autriche.
Burnley a expliqué que l'écriture pour Dark Before Dawn était intermittente et fragmentaire, se déroulant tout au long de la pause, bien que ce soit vers la fin de la pause en 2013 qu'elle soit devenue cohérente. Après s'être frustré du manque de réponses concernant son état de santé, Burnley a décidé d'abandonner la recherche d'un diagnostic et de se concentrer sur l'album. Enregistré et produit dans un studio personnel de Burnley, Dark Before Dawn est le premier album dont le chanteur est crédité comme producteur. Burnley a déclaré : « Je dirais que j'ai fait la même quantité de production sur cet album que sur d'autres albums, je n'ai juste jamais eu mon nom dessus », ajoutant : « Vous savez, je ne fais rien de différent ici de ce que j'ai fait dans le passé. Pourquoi ne devrais-je pas être connu pour le faire ? »
Moins d'une heure après sa précommande, Dark Before Dawn a atteint la première place du classement des albums rock sur iTunes et la troisième place du classement général des albums. Il s'est vendu à 135 000 exemplaires purs et 141 000 exemplaires équivalents au cours de sa première semaine, débutant à la première place du Billboard 200, faisant de l'album le plus grand succès commercial du groupe jusqu'à présent. Il a obtenu la certification d'or le 18 août 2016. Le premier single du disque, "Failure", a également passé neuf semaines à la première place du classement Mainstream Rock Songs. de Billboard a estimé que le succès de l'album était « surprenant », notant qu'en plus du changement de composition du groupe, « 135 000 ventes d'albums purs est un chiffre considérable en 2015 - c'est un chiffre plus important que les sorties respectives des récents albums de Madonna, ASAP Rocky et Kelly Clarkson ».
Joe DeTomaso, directeur de la programmation de la station de rock active WAQX-FM , a déclaré : « Ils ont toujours été un groupe de haut niveau pour le format, mais pas tout à fait au niveau de Disturbed ou Shinedown ou de groupes comme ça. Ils semblent toujours sortir des disques à succès sans obtenir la reconnaissance qu'ils méritent. » de Forbes écrit que les 75 000 exemplaires de la finaliste Tori Kelly « mettent les chiffres de Breaking Benjamin en perspective » et que malgré « un changement de line-up assez important, il semble que les fans attendaient leur retour à bras ouverts ».
L'album a été accueilli de manière plutôt positive par la critique, de nombreux critiques louant l'album pour être resté fidèle au son du groupe, bien que d'autres lui aient reproché de ressembler trop aux précédents morceaux. Dan Marsicano d'About Entertainment a déclaré : « Burnley aurait pu faire de sa création juste une autre dose de la merde clinquante et surproduite que l'on entend sur toutes les stations de radio rock du monde. Au lieu de cela, Breaking Benjamin ne s'écarte guère des morceaux accrocheurs présents sur Dear Agony . » À l'inverse, James Monger d'AllMusic a estimé qu'« il est difficile de dissimuler le fait que la plupart de ces chansons sont presque interchangeables avec les anciens morceaux du groupe. » de Revolver a estimé que « la véritable force de la musique ne devient apparente qu'à travers des écoutes plus profondes et répétées, car les chansons, en surface, ont tendance à se fondre les unes dans les autres. »
Braise(2017–2018)
Le sixième album studio du groupe a été révélé pour la première fois en août 2017. Le groupe a fait une tournée avec Avenged Sevenfold et Bullet For My Valentine lors de leur tournée nord-américaine, suivie d'une mini-tournée américaine avec 10 Years , puis d'une tournée avec Five Finger Death Punch à partir du deuxième trimestre de 2018. En décembre 2017, Ember et son premier single " Red Cold River " ont été annoncés pour une sortie au deuxième trimestre de 2018 et le 5 janvier 2018, respectivement. Le 26 janvier, " Feed the Wolf " a été publié en tant que bonus de précommande, avec une date de sortie pour l'album du 13 avril 2018. Trois chansons suivantes - " Blood ", " Psycho ", et " Save Yourself " - ont été publiées avant l'album en tant que sorties promotionnelles. Il s'est vendu à 88 000 exemplaires au cours de sa première semaine de vente, débutant à la 3e place du Billboard 200. « Red Cold River » a culminé à la 2e place du classement Mainstream Rock Songs, et à la 5e place du classement Hot Rock Songs.
L'écriture de l'album a commencé en 2016, l'enregistrement s'est déroulé principalement en 2017. Bien que Burnley soit resté le compositeur principal de l'album, il a déclaré qu'environ la moitié de celui-ci avait été écrit par le reste du groupe. Burnley est revenu à la production de l'album, avec le reste du groupe, une première pour le groupe. Rauch a commenté que l'album repousse les limites avec du matériel plus lourd que ce que le groupe a fait dans le passé. Il a déclaré que « du point de vue du jeu, c'est l'album le plus difficile », et qu'ils ont profité de la dynamique à trois guitaristes, mais que l'album ne s'écarte néanmoins pas du son établi de Breaking Benjamin. Burnley a expliqué qu'il y avait une demande pour du matériel plus lourd de la part des fans, et que le groupe était heureux de refléter cela. Il a expliqué plus tard qu'il pensait que les fans étaient attirés par le côté le plus lourd du groupe, mais que « nous nous assurons également d'explorer notre côté mélodique et plus doux », affirmant que l'album cherche à donner les deux côtés au plus loin.
Burnley a déclaré qu'il avait choisi Ember comme titre d'album comme quelque chose qui pourrait être la fin de quelque chose ou le début de quelque chose, mais a souligné une ambiguïté intentionnelle pour le laisser ouvert à l'interprétation. Des clips officiels ont été publiés pour les singles "Red Cold River", " Torn in Two " et " Tourniquet " les 18 janvier, 12 avril et 13 décembre, respectivement, Burnley expliquant qu'ils font partie d'une continuité en trois parties. Le clip de " Torn in Two " est une continuation d'un récit commencé par " Red Cold River " et comporte des références à tous les clips musicaux passés de Breaking Benjamin. " Tourniquet " conclut la trilogie en tant que suite des deux vidéos précédentes. Le danseur et acteur Derek Hough (qui avait déjà repris " Ashes of Eden " dans un clip chorégraphié) fait une apparition sur l'album, disant que l'opportunité était " un rêve devenu réalité ". Burnley a expliqué plus tard qu'il avait contacté Hough après avoir vu sa reprise de "Ashes of Eden", et que la chanson sur laquelle il apparaît est "The Dark of You".
Ember a reçu un accueil critique majoritairement positif, et a été remarqué à la fois pour sa familiarité et son changement de style plus lourd. Neil Yeung d'AllMusic a donné une critique généralement favorable mais a souligné sa familiarité, en disant : « En ce qui concerne la variété, il s'agit d'une collection de morceaux assez standard d'un groupe qui se préoccupe principalement de donner aux fans ce qu'ils veulent et attendent. » À l'inverse, Chad Childers de Loudwire a qualifié Ember de « disque lourd, pas seulement en termes de son où l'on pourrait dire qu'ils n'ont jamais sonné plus lourd, mais aussi en termes de contenu lyrique », affirmant que le groupe « prouve qu'ils sont meilleurs (et oui, plus lourds) que jamais avec encore beaucoup à dire ».
Luke Nuttall de The Soundboard a donné à l'album une critique mitigée, déclarant : « Même le plus dévoué des fans doit admettre que c'est loin d'être révolutionnaire ou de s'éloigner de leur matériel passé, et un recyclage aussi éhonté du travail conduit rarement à des résultats positifs », mais ajoutant : « Ember parvient à s'élever au-dessus des efforts les moins inspirés du radio-rock, mais c'est purement pour ceux qui ont été là jusqu'au bout ; pour tous les autres, c'est là pour l'adopter ou l'éviter selon les envies. »
Auroreet des collaborations hors album (2018-2022)
Dans une interview en décembre 2018, Burnley a déclaré qu'il y aurait un album de versions acoustiques de chansons passées en 2019. En juillet 2019, Burnley a confirmé lors d'une interview à la radio que le nouvel album acoustique comportera des collaborations de Red , Underoath , Saint Asonia et Lacey Sturm .
La tournée nord-américaine 2019 du groupe avec Chevelle et Three Days Grace s'est déroulée du 21 juillet au 25 septembre.
Le 28 octobre 2019, le groupe a officiellement annoncé l'album Aurora via leurs pages officielles de médias sociaux, avec une date de sortie fixée au 24 janvier 2020. Ils ont également annoncé leur tournée nord-américaine de 2020 en co-tête d'affiche avec Korn . Le 6 décembre 2019, le groupe a sorti "Far Away" avec Scooter Ward de Cold , le premier single d' Aurora . Le 10 janvier 2020, le groupe a sorti une version acoustique de "Red Cold River" avec Spencer Chamberlain d' Underoath . En mars 2020, ils ont annoncé leur tournée d'été 2020, avec Bush , Theory of a Deadman , Saint Asonia et Cory Marks. Le 19 mai 2020, le groupe a annoncé l'annulation de la tournée en raison de la pandémie de COVID-19 .
Retour aux tournées et prochain album studio (2022-présent)
D'août à octobre 2022, Breaking Benjamin a effectué une tournée en Amérique du Nord en co-tête d'affiche avec Alice in Chains et Bush en tant qu'invité spécial. Le groupe a fait une tournée avec Bush en avril et mai 2023.
Dans une interview de mai 2023, Jasen Rauch a déclaré que le groupe écrivait un nouvel album « depuis un peu plus d'un an ». En juillet 2023, Keith Wallen a confirmé que le groupe travaillait sur de nouvelles musiques et qu'une sortie pourrait avoir lieu d'ici un an.
De juillet à septembre 2023, le groupe a soutenu Disturbed lors d'une tournée nord-américaine aux côtés de Jinjer . En 2024, le groupe a joué trois tournées : une tournée acoustique en janvier soutenue par Keith Wallen , une tournée en mars-avril avec Daughtry et Catch Your Breath , et une tournée d'automne en co-tête d'affiche avec Staind (soutenue par Daughtry et Lakeview).
Le 15 octobre 2024, Breaking Benjamin a annoncé avoir signé avec BMG comme nouveau label. Le lendemain, le 16 octobre, le groupe a sorti "Awaken", le premier single du septième album studio à venir.
Talent artistique
Style musical
« Into the Nothing » ( Dear Agony ) est un exemple de la formule récurrente du groupe impliquant des guitares « croquantes », des chœurs enflés, des voix lourdes d'angoisse et une construction serrée.
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Le style musical de Breaking Benjamin est principalement classé dans le hard rock et le rock alternatif , et plus spécifiquement dans le post-grunge et le métal alternatif ]. Cette approche a été généralement reconnue pour sa cohérence ; Corey Apar a estimé que « Breaking Benjamin n'est rien si ce n'est cohérent », et Alex Young a estimé que « Breaking Benjamin est l'un des rares groupes de rock moderne à la radio qui, si vous avez entendu une chanson de son catalogue avant, pourrait être immédiatement reconnu ». Malgré un changement complet de line-up avant la sortie de Dark Before Dawn , Dan Marsicano a déclaré : « Breaking Benjamin ne s'écarte guère des jams accrocheuses qui étaient présentes sur Dear Agony . Ils ont un son établi depuis leur percée We Are Not Alone - des riffs durs avec des bouleversements émotionnels - et cela n'est pas altéré sur Dark Before Dawn ».
Leur style est décrit par Apar comme « un mélange de dynamiques de hard rock lourd avec un comportement maussade qui ne glisse jamais vers le découragement total ». Spence D. caractérise le groupe comme « [persiste] à délivrer des guitares croquantes surmontées de paroles quelque peu génériques et angoissées qui oscillent entre plaintives et agressives » avec des voix qui « [délivrent] juste la bonne quantité d'émotion, fluctuant entre subjectivité contemplative et colère grondante ». Young a estimé que Breaking Benjamin est « révélateur du rock moderne du début des années 2000, tout en étant parfois plus Filter -esque ou techniquement compétent, principalement à la guitare pendant Saturate en 2002 , et à partir de là, à la basse et à la batterie ».
Dans un article de 2020 du Wall Street Journal , Chris Kornelis décrit le style du groupe comme « un sous-genre du rock 'n' roll, souvent appelé « rock actif ». ... Le genre comprend des groupes comme Disturbed , Five Finger Death Punch et Three Days Grace , des hard rockers qui grognent et crient, mais qui peuvent être aussi tendres et émotifs que Coldplay ».
Composition
Burnley est le principal auteur-compositeur du groupe. L'avocat de l'industrie musicale et auteur Martin Frascogna écrit qu'« il est indéniable que Burnley a lancé le groupe, qu'il est la force créatrice derrière le groupe et qu'il dicte essentiellement les décisions du groupe ». Des groupes tels que Nirvana, Live , Bush , Pearl Jam , Stone Temple Pilots et The Beatles ont été cités comme des influences. Burnley a fait remarquer en 2009 que même si les autres membres du groupe ont contribué, il lui a toujours été « laissé le soin de rassembler toutes les pièces et de faire en sorte que ce soit quelque chose ». Cependant, Burnley considérait Rauch comme son « partenaire d'écriture » pendant Dear Agony et a déclaré qu'il avait hâte d'écrire avec lui à l'avenir.
Après avoir rejoint le groupe en 2014 dans le cadre de la nouvelle formation, Rauch a contribué à l'écriture de Dark Before Dawn , écrivant les pistes d'intro et de fin ainsi que des riffs sur deux autres pistes. Burnley a révélé en 2015 que tout le groupe écrirait des chansons pour Breaking Benjamin à l'avenir, en disant : « Il se trouve que lorsqu'ils sont venus à bord pour cet album, j'avais déjà terminé à 95 %. J'ai vraiment hâte d'écrire le prochain tous ensemble. » L'album Ember de 2018 représente le premier effort du groupe avec un crédit de composition complet attribué à des membres autres que Burnley.
Le contenu lyrique de Breaking Benjamin a évolué en raison de la sobriété de Burnley, le chanteur notant que le lyrisme de Dear Agony est plus réfléchi. Rito Asilo de l' Inquirer écrit que Burnley « doit la clarté et la cohérence améliorées de la musique de Breaking Benjamin à la sobriété ». Burnley a déclaré qu'avant la sobriété, tout ce qui avait du sens thématiquement était une coïncidence et qu'il prenait des coups s'il n'était pas satisfait d'une parole. Les paroles de Breaking Benjamin ont été remarquées pour leurs thèmes vagues et angoissés. Burnley a déclaré : « J'essaie de garder mon écriture vague pour que les gens puissent tirer leurs propres conclusions. »
Performance en direct
Le guitariste rythmique et chanteur Keith Wallen en concert en 2016
Le son live de Breaking Benjamin correspondait à la composition du groupe. À l'origine, le groupe manquait de choristes et d'instrumentation tertiaire, ce qui les obligeait à s'appuyer sur des pistes préenregistrées lors des performances live. Cependant, le groupe a été remarqué pour un changement à cet égard avec la deuxième itération du groupe réunie en 2014. Bruch et Wallen ont été sélectionnés en partie pour leur capacité en tant que chanteurs, fournissant tous les chœurs sur les nouveaux enregistrements en studio et pendant les concerts.
Burnley a noté qu'il était important d'ajouter deux nouveaux chanteurs afin de reproduire des techniques vocales telles que les harmonies à trois voix, la gamme d'octaves et les voix superposées. Rauch, agissant comme troisième guitariste, offre au groupe « plus de liberté tout en épaississant simultanément leur son live », car certaines chansons comportent trois parties de guitare ou des guitares superposées ou sont censées présenter Burnley uniquement au chant, comme « I Will Not Bow » et « Lights Out ». des batteries électroniques Roland V-Kit pendant les performances live et déclenche certains sons entendus dans les enregistrements en studio, comme les notes de piano dans « Breakdown ». De plus, Rauch est équipé d'un synthétiseur de guitare Roland GR-55 lui permettant de jouer des cordes orchestrales et des effets sonores de chœur , éliminant ainsi toute dépendance aux pistes préenregistrées.
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