Murga

La murga est une forme de théâtre musical populaire jouée en Argentine , au Panama , en Espagne et en Uruguay pendant la saison du carnaval . Des groupes de murga sont également présents lors du carnaval de Buenos Aires , bien que dans une moindre mesure qu'à Montevideo ; la murga argentine est davantage axée sur la danse et moins sur le chant que la murga uruguayenne. La murga uruguayenne a une contrepartie à Cadix , en Espagne, d'où elle est dérivée, la chirigota , mais au fil du temps, les deux ont divergé en formes distinctes.

La murga argentine fait partie du patrimoine culturel de Buenos Aires , où elle est presque exclusivement exécutée. Elle est fortement influencée par le candombe et d'autres danses et musiques africaines. La murga porteña accorde une importance considérable à la danse et aux instruments, plus qu'aux paroles (contrairement à la murga uruguayenne). Les représentations se déroulent sous forme de défilés (connus sous le nom de corsos ) dans les différents quartiers de Buenos Aires ; certains groupes comportent non seulement des danseurs et des musiciens, mais aussi des jongleurs , des échasses , des porte-drapeaux et d'autres types d'éléments visuellement stimulants. Les corsos ont lieu tout au long de l'année, mais sont récurrents pendant la saison du carnaval en février.

Une chanson très célèbre impliquant une Murga est la chanson « El Matador » de Los Fabulosos Cadillacs. Elle incorpore également l'utilisation d'un sifflet , un élément très courant dans la Murga argentine.

La murga panaméenne a été lancée par Manuel Consuegra Gómez au milieu du XXe siècle ; Consuegra Gómez a mélangé les rythmes traditionnels du carnaval qui existaient à Las Tablas et Chitré avec de plus grands ensembles de style orchestre. Le style a été référencé dans la chanson La Murga de Panamá de Héctor Lavoe et Willie Colón .

La murga uruguayenne est une représentation typique de Montevideo . Les représentations de murga uruguayennes réunissent jusqu'à 17 artistes, généralement des hommes. Au cours de la période précédant le carnaval, qui a lieu de fin janvier à début mars en Uruguay , chaque groupe prépare une pièce musicale composée d'une suite de chansons et de récitatifs (discours intensifiés) d'une durée d'environ 45 minutes. Cette suite est jouée sur des scènes communautaires appelées tablados , installées dans les différents quartiers de Montevideo, pendant toute la période du carnaval. Les groupes s'affrontent également dans le cadre d'une prestigieuse compétition officielle.

Le contenu lyrique est basé sur un thème particulier, choisi par le groupe, qui sert à commenter les événements survenus en Uruguay ou ailleurs au cours de l'année précédente. Par conséquent, la murga se prête bien à être utilisée comme une forme de résistance populaire. Par exemple, pendant la dictature en Uruguay dans les années 1970, des groupes comme Araca La Cana se sont fait connaître pour leurs tendances de gauche, leurs commentaires subversifs et leur position d'opposition.

Un groupe de murga traditionnel est composé d'un chœur et de trois percussionnistes. C'est le type de murga joué sur les scènes du Carnaval. Les chanteurs se produisent en polyphonie en utilisant jusqu'à cinq parties vocales. La production vocale a tendance à être nasale et forte avec peu de variation de volume. Les instruments de percussion, dérivés de la fanfare militaire européenne, sont le bombo (une grosse caisse peu profonde portée à la taille et jouée horizontalement), le redoblante ( caisse claire ) et les platillos ( cymbales de choc ). Les deux morceaux les plus importants de la représentation sont la chanson d'ouverture ( saludo ) et la chanson de sortie ( retirada ou despedida ). Ces chansons sont diffusées à la radio pendant la période du Carnaval et certaines d'entre elles, comme le Saludo Araca La Cana 1937, sont appréciées par les Uruguayens comme des icônes culturelles.

Les murguistes portent des costumes élaborés et colorés, rappelant ceux des bouffons. La mise en scène est épurée et les accessoires sont minimes. Les chanteurs sont généralement au premier plan, les percussionnistes étant à l'arrière ou sur le côté de la scène.

Le style musical ou les structures rythmiques de la murga sont parfois incorporés à la musique populaire uruguayenne. Des exemples d'artistes qui ont inclus la murga dans leurs arrangements sont Jaime Roos , Rubén Rada , No Te Va Gustar , Máximo Diego Pujol Washington Luna et Alejandro Balbis . Il a également été incorporé par certains artistes argentins, tels que Bersuit Vergarabat , Los Auténticos Decadentes , Ariel Prat Los Fabulosos Cadillacs .