" Lovefool " est une chanson écrite par Peter Svensson et Nina Persson pour le troisième album studio du groupe de rock suédois The Cardigans , First Band on the Moon (1996). Elle est sortie en tant que premier single de l'album le 10 août 1996 au Japon. Aux États-Unis, la chanson a été diffusée à la radio deux jours plus tard. Quelques mois après sa sortie, le morceau a été inclus dans le film de Baz Luhrmann Roméo + Juliette , contribuant ainsi à la reconnaissance internationale de la chanson.
"Lovefool" a atteint la deuxième place du UK Singles Chart après une réédition en 1997 et a connu un succès modéré dans d'autres classements européens. En Amérique du Nord, elle a atteint la troisième place au Canada et la deuxième place du Billboard Hot 100 Airplay Chart aux États-Unis (elle n'apparaissait pas dans le Hot 100 en raison des règles en vigueur à l'époque). En Australasie , la chanson a dominé le New Zealand Singles Chart et a grimpé à la 11e place en Australie, obtenant des certifications de ventes d'or dans les deux régions.
Arrière-plan
Persson a écrit les paroles de la chanson dans un aéroport en attendant un avion. Elle a déclaré plus tard que la chanson est « une chanson d'amour assez triste ; sa signification est assez pathétique, vraiment ». Elle a également ajouté que « les plus grands succès sont ceux qui sont les plus faciles à écrire ».
Elle a déclaré qu'à l'époque, la chanson « était plus lente et ressemblait davantage à une bossa nova ». Persson a noté que le groupe connaissait l'attrait commercial potentiel de la chanson, en disant : « Nous étions définitivement conscients que c'était un single et une chanson accrocheuse lorsque nous l'avons écrite, mais la direction qu'elle a prise n'est pas quelque chose que nous aurions pu prévoir. Ce n'était pas nécessairement notre caractère ; cela ressemblait un peu à un monstre sur le disque - ce qui, objectivement, est toujours le cas. Mais ensuite, lorsque nous avons enregistré, par hasard, notre batteur a commencé à jouer ce genre de rythme disco, et il n'y avait aucun moyen de s'en éloigner après cela ».
Musique et structure
"Lovefool" est une chanson interprétée dans plusieurs tonalités et modulée en fonction du refrain et du couplet. Le refrain est en la majeur avec une progression d'accords I–IV–ii–V . Les couplets utilisent une progression d'accords vi–ii–V–I en do majeur . Elle est écrite en temps commun et se déplace à 112 battements par minute . Le 8 du milieu de la chanson fait quatre mesures.
Libérer
La chanson a d'abord été un succès dans plusieurs pays européens, atteignant la 15e place du classement des singles suédois et la 21e place du classement des singles britanniques lors de sa première sortie en 1996. Après son apparition dans Roméo + Juliette , la chanson a attiré l'attention internationale, atteignant un nouveau sommet de numéro deux sur le classement des singles britanniques après une réédition en avril 1997. Elle a ensuite connu un succès international, devenant un hit numéro un en Nouvelle-Zélande et culminant juste en dehors du top 10 en Australie à la 11e place. "Lovefool" est devenu un hit crossover aux États-Unis après avoir culminé à la neuvième place du classement Billboard Modern Rock Tracks , atteignant la deuxième place du classement Hot 100 Airplay . Il a atteint la première place du classement Top 40/Mainstream et la deuxième place du classement Adult Top 40 , y restant pendant huit semaines non consécutives. Le single n'était pas éligible au classement Hot 100 à l'époque car les singles non commercialisés aux États-Unis n'étaient pas éligibles au classement.
Selon Persson, l'immense succès commercial de "Lovefool" "l'a fait flipper". Elle explique : "Nous étions un peu snobs. Nous trouvions ces choses tape-à-l'œil, et nous nous disions : "Non, non, nous sommes un groupe de rock !"
Réception critique
Kevin Courtney de Irish Times a déclaré que la chanson était « une mélodie douce-amère et décalée sur l'amour, la perte et les mensonges ». Tom Moon de Knight-Ridder Newspapers l'a qualifiée d'« impitoyablement accrocheuse », notant qu'elle « est devenue un cri de ralliement pour les amoureux abandonnés partout dans le monde ». Sara Scribner du Los Angeles Times a estimé que Persson « implore des mensonges » sur une mélodie « presque criminellement accrocheuse ». Bryan Lark du Michigan Daily l'a qualifiée de « doucereuse à chanter ». Thanos Lolis de Miscellany News a déclaré qu'il s'agissait de « trois minutes de disco étincelante, à la ABBA , très dansante et très capable de faire un succès mondial ». Il l'a également décrite comme « du kitsch accrocheur et synchronisé ». Le magazine paneuropéen Music & Media a déclaré qu'il s'agissait d'un « morceau emblématique des Cardigans », ajoutant que « ce single énergique au tempo moyen suggère les folies estivales et la folie paresseuse. Le refrain joyeux fait allusion au disco d'antan. » Un critique de Music Week lui a donné quatre sur cinq, commentant : « Préparez-vous à la domination mondiale de ces popsters suédois, dont le premier single [...] reprend leur style pop bonbon et l'injecte avec une sensation disco distincte des années 70. » de Music Week, Alan Jones, a ajouté : « C'est une pépite pop pittoresque et décalée avec une voix douce et caressante et un refrain sublime. Il semble certain que le groupe va remporter son plus grand succès à ce jour. »
Mark Sutherland de NME l'a décrit comme une « disco étourdissante ». Un critique du magazine People Jason Cohen de Rolling Stone a noté que le « manque d'affectation aéré de Persson approfondit en fait ses sentiments sombres et romantiques lorsqu'elle gazouille joyeusement à propos de son statut de paillasson volontairement trompé ». Charles Aaron de Spin l'a appelé « une musique de salon si froide avec ironie que tu ferais mieux d'apporter un pull, binky ». Nick Mirov de The Stanford Daily a noté que Persson « semble sûre d'elle et confiante » alors qu'elle « se fait briser le cœur ». Jaime Holguin de Star-News l'a vu comme un « joyau pop kitsch » et « collant et sucré ». Ian Hyland de Sunday Mirror l'a nommé la « meilleure chanson pop » de 1997.
Réponse rétrospective
Justin Chadwick d'Albumism a déclaré que "Lovefool" est "l'une des chansons pop les plus excitantes de l'ère contemporaine", la déclarant comme "une perfection pop pure et exquise". John Bush d' AllMusic l'a jugée comme une "complainte déprimante d'affection non partagée". Annie Zaleski de The AV Club l'a décrite comme "étourdissante". Dave Fawbert de ShortList a commenté : « C'est l'une des meilleures choses de la vie quand une chanson arrive, que vous l'écoutez et que vous pensez : « Eh bien, c'est parfait, n'est-ce pas ? » Chaque petit morceau de ces trois minutes et 14 secondes est absolument, totalement impossible à améliorer, de la petite intro de guitare qui fait du bruit, jusqu'à ce magnifique ritardando et l'accord final à la fin. Incroyablement stylé, groovy et cool, ce morceau est, vous ne serez pas surpris de l'entendre, toujours brillant, 20 ans plus tard. Les Suédois, ils construisent des choses pour durer – les Volvo et « Lovefool », les deux faces d'une même pièce. » Sal Cinquemani de Slant l'a déclaré comme un « hit ironique » et a noté que « Lovefool » « a couronné le groupe comme un one-hit wonder aux États-Unis » Treblezine a écrit qu'« il n'est pas difficile de comprendre l'effet de cette chanson. Elle a cette certaine qualité qui creuse au plus profond de votre être et brille d'un sens précis du rythme et du plaisir. »
"Lovefool" s'est classée 18e dans le sondage Pazz & Jop de The Village Voice en 1996 et 19e l'année suivante. Slant Magazine a classé la chanson numéro 40 sur sa liste des "100 meilleurs singles des années 1990", et Pitchfork l'a classée numéro 66 sur son "Top 200 Tracks of the 1990s" en 2010 et numéro 64 sur son "The 250 Best Songs of the 1990s" en 2022. En 2007, Treblezine a classé la chanson numéro 50 dans son "Top 100 Singles of the '90s". En 2012, Porcys l'a classée numéro deux dans sa liste des "100 Singles 1990-1999". En 2017, Billboard a classé « Lovefool » numéro quatre dans sa liste des « 100 plus grandes chansons pop de 1997 », et en 2023, le magazine l'a classé parmi les « 500 meilleures chansons pop de tous les temps ».
Clip musical
Trois clips ont été tournés pour la chanson. Le premier pour l'Europe, « beaucoup plus sombre, beaucoup plus dans notre style original », explique Nina Persson. « Nous avions un acteur qui jouait un de mes beaux-hommes amoureux, et il était censé être une sorte de gangster et le groupe jouait les membres de son gang. »
Le second film a été réalisé par Geoff Moore à New York. On y voit un homme perdu sur une île qui met un message dans une bouteille dans l'eau. Une femme supposée être son amante est montrée sur un quai en train de lire un journal et à la fin de la vidéo reçoit et lit le message et sourit. La vidéo montre également le groupe interpréter la chanson dans ce qui semble être l'intérieur de la bouteille lâchée par l'homme perdu en mer, ainsi que Nina Persson regardant par le goulot de la bouteille et plus tard à travers un périscope la femme. Au milieu de la chanson, le groupe est également interviewé par plusieurs journalistes portant un équipement de plongée qui descendent d'une échelle dans la pièce.
Le troisième et dernier clip a été créé pour promouvoir le film Roméo + Juliette de Baz Luhrmann . Semblable au deuxième clip, ce clip remplace certaines scènes par des extraits de films mettant en vedette Leonardo DiCaprio , Claire Danes et John Leguizamo .
Liste des pistes
Version originale
- Single CD européen, single 7 pouces et cassette britannique
- « Lovefool » – 3:16
- « Le méchant rayon de soleil » – 2:53
- Single CD britannique, australasien et japonais
- « Lovefool » – 3:16
- « Le méchant rayon de soleil » – 2:53
- " Iron Man " (premier essai) – 3:39
Réédition
Graphiques
Graphiques de fin d'année
Certifications
Historique des versions
Version bicolore
Le duo électronique allemand Twocolors a enregistré une reprise de la chanson en 2020. Elle a été classée en Allemagne et dans de nombreux classements européens. Elle a dominé les classements en Pologne et a connu un grand succès dans les pays post-soviétiques, notamment en Russie. Une version de la chanson mettant en vedette la chanteuse américaine Pia Mia est sortie le 12 novembre 2020.