Mick Jagger

Michael Philip Jagger (né le 26 juillet 1943) est un musicien anglais. Il est surtout connu comme le chanteur principal et l'un des membres fondateurs des Rolling Stones . Jagger a coécrit la plupart des chansons du groupe avec le guitariste principal Keith Richards ; leur partenariat d'écriture est l'un des plus réussis de l'histoire de la musique rock. Sa carrière s'étend sur plus de six décennies et il a été largement décrit comme l'un des chanteurs les plus populaires et les plus influents de l' histoire de la musique rock . Sa voix distinctive et ses performances live énergiques, ainsi que le style de guitare de Richards, ont été la marque de fabrique des Rolling Stones tout au long de la carrière du groupe. Au début de sa carrière, Jagger a acquis une notoriété pour ses relations amoureuses et sa consommation de drogues illicites, et a souvent été décrit comme une figure de la contre-culture .

Jagger est né et a grandi à Dartford . Il a étudié à la London School of Economics avant d'abandonner ses études pour se concentrer sur sa carrière avec les Rolling Stones. Au début des années 1970, Jagger a joué dans les films Performance (1970) et Ned Kelly (1970), qui ont reçu un accueil mitigé. À partir des années 1980, il a sorti un certain nombre d'œuvres en solo, dont quatre albums et le single " Dancing in the Street ", un duo de 1985 avec David Bowie qui a atteint la première place au Royaume-Uni et en Australie et a été un succès dans le top 10 dans d'autres pays.

Dans les années 2000, Jagger a cofondé une société de production cinématographique, Jagged Films, et a produit des longs métrages par l'intermédiaire de cette société, à commencer par le drame historique Enigma en 2001. Il a également été membre du supergroupe SuperHeavy de 2009 à 2011. Bien que les relations avec ses camarades de groupe, en particulier Richards, se soient détériorées au cours des années 1980, Jagger a toujours eu plus de succès avec les Rolling Stones qu'avec ses projets solo et parallèles. Il a été marié à Bianca Pérez-Mora Macias de 1971 à 1978 et a eu plusieurs autres relations ; il a huit enfants avec cinq femmes.

En 1989, Jagger est intronisé au Rock and Roll Hall of Fame et, en 2004, au UK Music Hall of Fame avec les Rolling Stones. En tant que membre des Rolling Stones et en tant qu'artiste solo, il atteint la première place des classements de singles au Royaume-Uni et aux États-Unis avec 13 singles, le top 10 avec 32 singles et le top 40 avec 70 singles. En 2003, il est anobli pour ses services à la musique populaire. Jagger est reconnu pour avoir été un pionnier de la musique pop et pour avoir apporté au rock and roll un style et un sex-appeal qui ont été imités et ont eu une influence sur les générations suivantes de musiciens.

Jagger est né dans une famille de classe moyenne à Dartford , dans le Kent, le 26 juillet 1943. Son père, Basil Fanshawe « Joe » Jagger, était gymnaste et professeur d'éducation physique qui a contribué à populariser le basket-ball en Grande-Bretagne. Son grand-père paternel, David Ernest Jagger, était également enseignant. Sa mère, Eva Ensley Mary ( née Scutts), née à Sydney d' origine anglaise , était une coiffeuse qui était politiquement active au sein du Parti conservateur au Royaume-Uni. Ses parents se sont mariés en 1940 à l' église Holy Trinity de Dartford. Le frère cadet de Jagger, Chris (né le 19 décembre 1947), est également musicien, et les deux se sont produits ensemble.

Bien qu'il ait été encouragé à suivre le cheminement professionnel de son père en grandissant, Jagger a déclaré : « J'ai toujours chanté quand j'étais enfant. J'étais l'un de ces enfants qui aimaient simplement chanter. Certains enfants chantent dans des chorales, d'autres aiment se montrer devant le miroir. J'étais dans la chorale de l'église et j'adorais aussi écouter des chanteurs à la radio (la BBC ou Radio Luxembourg ) ou les regarder à la télévision et au cinéma. »

En septembre 1950, Keith Richards et Jagger se rencontrent pour la première fois en tant que camarades de classe à l'école primaire Wentworth de Dartford, avant le déménagement de la famille Jagger à Wilmington, dans le Kent , en 1954. La même année, il passe l' examen de onze ans et fréquente la Dartford Grammar School , qui abrite aujourd'hui la salle de spectacle Mick Jagger Centre . Jagger et Richards perdent contact lorsqu'ils fréquentent des écoles différentes.

Au milieu des années 1950, Jagger a commencé sa carrière musicale en formant un groupe de garage avec son ami Dick Taylor . Ils ont joué des chansons de Muddy Waters , Chuck Berry , Little Richard , Howlin' Wolf et Bo Diddley . Jagger a rencontré Richards à nouveau le 17 octobre 1961 sur le quai numéro deux de la gare de Dartford . Les disques de Chuck Berry et de Muddy Waters que Jagger transportait ont révélé un intérêt commun pour le rythm and blues . Un partenariat musical a commencé peu de temps après. Richards et Taylor rencontraient souvent Jagger chez lui. À la fin de 1961, les réunions se sont déplacées chez Taylor, où Alan Etherington et Bob Beckwith ont rejoint le trio. Le quintet s'est appelé les Blues Boys.

Jagger a quitté l'école en 1961 après avoir réussi sept O-levels et deux A-levels . Lui et Richards ont emménagé dans un appartement à Edith Grove à Chelsea , à Londres, avec le guitariste Brian Jones . Alors que Richards et Jones prévoyaient de créer leur propre groupe de rythm and blues, Jagger a continué à étudier la finance et la comptabilité grâce à une bourse gouvernementale en tant qu'étudiant de premier cycle à la London School of Economics . Il avait sérieusement envisagé de devenir journaliste ou politicien, comparant ce dernier à une pop star.

Brian Jones, sous le nom d'Elmo Lewis, commença à travailler au Ealing Club , où se produisait un ensemble musical informel connu sous le nom de Blues Incorporated , sous la direction d' Alexis Korner . Jones, Richards et Jagger commencèrent à jouer avec le groupe, Jagger devenant finalement le chanteur principal du groupe. Jones, Richards et Jagger commencèrent à se réunir seuls pour s'entraîner, établissant ainsi les bases de ce qui allait devenir les Rolling Stones.

Au début des années 1960, les Rolling Stones se produisaient principalement sans rémunération dans un club en sous-sol en face de la station de métro Ealing Broadway à Londres , qui fut par la suite rebaptisé Ferry's Club. Le groupe avait très peu de matériel et empruntait le matériel de Korner pour jouer. Leur première apparition, sous le nom de Rollin' Stones, d'après l'une de leurs chansons préférées de Muddy Waters, a eu lieu au Marquee Club , un club de jazz londonien, le 12 juillet 1962. Ils ont ensuite changé leur nom en Rolling Stones, car cela semblait plus formel.

Les membres initiaux du groupe étaient Jagger, Richards, Jones, Ian Stewart au piano, Dick Taylor à la basse et Tony Chapman à la batterie, mais Richards a écrit dans Life , ses mémoires, que « le batteur ce soir-là était Mick Avory — pas Tony Chapman, comme l'histoire l'a mystérieusement transmis... » résidence de cinq mois à l'Eel Pie Island Hotel , qui, selon la BBC, a plus tard façonné la carrière du groupe. Cet automne-là, Jagger a quitté la London School of Economics pour poursuivre une carrière musicale avec les Rolling Stones.

Le groupe a d'abord joué des chansons d'artistes américains de R&B, dont Chuck Berry et Bo Diddley . Les deux premiers succès du groupe au Royaume-Uni étaient des reprises, " It's All Over Now " de Bobby Womack et " Little Red Rooster " de Willie Dixon . Encouragés par le manager Andrew Loog Oldham , Jagger et Richards ont rapidement commencé à écrire leurs propres chansons. Leur partenariat d'écriture a pris du temps à se développer ; l'une de leurs premières compositions était " As Tears Go By ", une chanson écrite pour Marianne Faithfull , une jeune chanteuse dont Loog Oldham faisait la promotion .

Pour les Rolling Stones, le duo a écrit « The Last Time », le troisième single n°1 du groupe au Royaume-Uni, basé sur « This May Be the Last Time », une chanson spirituelle noire traditionnelle enregistrée par les Staple Singers en 1955. Jagger et Richards ont également écrit leur premier tube international, « (I Can't Get No) Satisfaction ». Il a établi l'image des Rolling Stones comme des fauteurs de troubles provocateurs, en contraste avec les Beatles comme des « adorables vadrouilles ». Jagger a déclaré à Stephen Schiff dans un portrait de Vanity Fair en 1992 :

Je n'essayais pas d'être rebelle à l'époque, j'étais juste moi-même. Je n'essayais pas de repousser les limites de quoi que ce soit. Je suis moi-même et ordinaire, le gars de banlieue qui chante dans ce groupe, mais quelqu'un de plus âgé aurait pu penser que c'était juste le plus horrible des esclandres, la chose la plus terrible, et où allons-nous si c'est de la musique ?... Mais toutes ces chansons que nous chantions étaient assez sages, en fait. Les gens ne pensaient pas qu'elles l'étaient, mais je pensais qu'elles l'étaient.

Les premiers albums du groupe, dont Out of Our Heads , Aftermath et Between the Buttons , ont connu un succès commercial. En 1967, Jagger, Richards et Jones ont été traqués par les autorités pour leur consommation de drogues récréatives après que le News of the World ait publié un article en trois parties, « Pop Stars and Drugs: Facts That Will Shock You ». L'article décrivait des soirées LSD organisées par les Moody Blues et auxquelles participaient Pete Townshend des Who et Ginger Baker de Cream , ainsi que des aveux présumés de consommation de drogues par des musiciens pop de premier plan. Le premier article visait Donovan , qui a été perquisitionné et inculpé peu après la diffusion de l'article. Le deuxième article, publié le 5 février, visait les Rolling Stones.

Un journaliste qui a contribué à l'histoire a passé une soirée au club londonien Blaise's, où un membre des Rolling Stones aurait pris plusieurs comprimés de benzédrine , montré un morceau de haschisch et invité ses compagnons à venir fumer dans son appartement. L'article prétendait qu'il s'agissait de Mick Jagger, mais il s'est avéré qu'il s'agissait d'une erreur d'identité ; le journaliste avait écouté Brian Jones. Deux jours après la publication de l'article, Jagger a déposé une plainte pour diffamation contre le News of the World .

Jagger et Richards furent plus tard arrêtés pour trafic de drogue et condamnés à des peines inhabituellement sévères. Jagger fut condamné à trois mois de prison pour possession de quatre pilules anti-douleur en vente libre qu'il avait achetées en Italie, et Richards fut condamné à un an de prison pour avoir permis que du cannabis soit fumé sur sa propriété. Le rédacteur en chef du Times , traditionnellement conservateur , William Rees-Mogg , écrivit un article critiquant les peines . En appel, la peine de Richards fut annulée et celle de Jagger fut modifiée en une libération conditionnelle , bien qu'il ait passé une nuit dans la prison de Brixton à Londres . Les Rolling Stones continuèrent à faire face à des batailles juridiques pendant la décennie suivante.

À la sortie de l'album Beggars Banquet , Brian Jones ne contribue que sporadiquement au groupe. Jagger dit que Jones n'est « pas psychologiquement adapté à ce mode de vie ». Sa consommation de drogue devient un obstacle et il ne peut pas obtenir de visa américain . Richards rapporte que lors d'une réunion en juin avec Jagger, Richards et Watts sont chez Jones et Jones admet qu'il n'est pas en mesure de « repartir sur la route ». Jones quitte le groupe en disant : « Je suis parti, et si je le veux, je peux revenir ». Le 3 juillet 1969, moins d'un mois plus tard, Jones se noie dans la piscine de sa maison, Cotchford Farm , à Hartfield , dans l'East Sussex. Lorsqu'on lui demande s'il se sent coupable de la mort de Jones, Jagger déclare à Rolling Stone en 1995 :

Non, pas vraiment. J'ai l'impression de m'être comporté de manière très enfantine, mais nous étions très jeunes et, d'une certaine manière, nous l'avons embêté. Malheureusement, il s'est fait une cible ; il était très, très jaloux, très difficile, très manipulateur , et si vous faites ça dans ce genre de groupe, vous recevez en retour ce que vous donnez, pour être honnête. Je ne comprenais pas assez sa dépendance à la drogue. Personne ne semblait en savoir beaucoup sur la dépendance à la drogue. Des choses comme le LSD étaient toutes nouvelles. Personne ne connaissait les méfaits. Les gens pensaient que la cocaïne était bonne pour la santé.

Le 5 juillet 1969, deux jours après la mort de Jones, les Rolling Stones jouent un concert prévu à Hyde Park , auquel participent 250 000 personnes, en hommage à Jones. C'est leur premier concert avec le nouveau guitariste, Mick Taylor , qui remplace Jones. Au début du concert à Hyde Park, Jagger lit un extrait du poème de Percy Bysshe Shelley « Adonaïs », une élégie écrite sur la mort de John Keats , après quoi des milliers de papillons sont lâchés à la mémoire de Jones. Le groupe commence le concert avec « I'm Yours and I'm Hers », une chanson de Johnny Winter . Pendant le concert, le groupe a joué trois nouvelles chansons de deux albums à venir, « Midnight Rambler » et « Love in Vain », de Let It Bleed , sorti en décembre 1969, et « Loving Cup », qui est apparu sur Exile on Main St. , sorti en mai 1972. Ils ont également joué « Honky Tonk Women », sorti en single la veille.

Le 6 décembre 1969, les Stones se produisent au festival de musique Altamont Free Concert , au cours duquel Meredith Hunter est poignardée à mort par un membre du Hells Angels Motorcycle Club après avoir sorti un revolver et s'être approchée de la scène, ce qui est perçu comme une menace pour le groupe. Les raisons pour lesquelles Hunter a sorti le revolver sont mitigées. Selon le rédacteur musical du Guardian, la mort de Hunter et l'humeur générale des festivaliers « sont devenues symboliques de la corruption de l'idéalisme hippie des années 1960 ». Jagger a plus tard rappelé à Robert Greenfield qu'il était « terrifié » à l'idée que, selon Rolling Stone , « il pourrait être attaqué sur scène » par des membres des Hells Angels qui « estimaient avoir été injustement blâmés pour le désastre qui a laissé un fan des Stones mort ».

En 1970, Jagger achète Stargroves , un manoir et un domaine près d' East Woodhay dans le Hampshire . Les Rolling Stones et plusieurs autres groupes y enregistrent en utilisant le Rolling Stones Mobile Studio . Performance de Nicolas Roeg , produit en 1968 et mettant en vedette Jagger, est sorti. Dans le film, Jagger joue le rôle de Turner, une rock star recluse. La petite amie de Keith Richards, Anita Pallenberg, apparaît également dans le film.

Lors d'un concert à Paris en 1970, Jagger a appelé à la libération des maoïstes français emprisonnés .

Jagger et le reste des Rolling Stones ont déménagé dans le sud de la France en tant qu'exilés fiscaux en 1971 pour éviter de payer une supertaxe de 93 % imposée par le gouvernement travailliste d' Harold Wilson sur les plus gros revenus du pays. Après la séparation acrimonieuse du groupe avec leur deuxième manager, Allen Klein , en 1971, et l'addiction à l'héroïne de Richards , Jagger a pris le contrôle des affaires du groupe, ce qui a conduit à des querelles entre Jagger et Richards. Jagger a géré le groupe depuis lors, avec le prince Rupert Loewenstein agissant comme conseiller commercial et directeur financier de 1968 à 2007.

Jagger et le reste du groupe ont changé leur look et leur style au cours des années 1970. En France, Jagger a appris à jouer de la guitare et a contribué aux parties de guitare pour les chansons de Sticky Fingers (1971) et les albums suivants des Stones, à l'exception de Dirty Work en 1986. Pour la tournée américaine très médiatisée des Rolling Stones en 1972, Jagger portait des vêtements glam-rock et du maquillage pailleté sur scène. Leur intérêt pour le blues s'est manifesté sur l'album de 1972 Exile on Main St. Le critique musical Russell Hall a décrit le chant émotionnel de Jagger sur l'influence du gospel " Let It Loose ", qui apparaît sur Exile on Main St. , comme la meilleure réalisation vocale du chanteur.

En 1972, Jagger, Charlie Watts , Bill Wyman , Nicky Hopkins et Ry Cooder sortent Jamming with Edward!, un album enregistré pendant les sessions Let It Bleed du groupe . L'album comprend des jams libres enregistrées pendant que le reste des Stones (apparemment) attendaient le retour de Keith Richards au studio.

En novembre 1972, le groupe commence à enregistrer des sessions à Kingston, en Jamaïque , pour l'album Goats Head Soup , qui sort en 1973 et atteint la première place au Royaume-Uni et aux États-Unis. L'album comprend la chanson " Angie ", un succès mondial qui fut le premier d'une série de singles à succès commercial à émerger d'albums studio accueillis tièdement. Les sessions pour Goats Head Soup ont produit du matériel inutilisé, y compris " Waiting on a Friend ", une ballade qui n'a été publiée que sur le LP Tattoo You neuf ans plus tard.

Une autre bataille juridique concernant la drogue, remontant à leur séjour en France, interrompit le tournage de Goats Head Soup . Les autorités émit un mandat d'arrêt contre Richards, et les autres membres du groupe retournèrent brièvement en France pour être interrogés sur l'incident. Avec les condamnations de Jagger en 1967 et 1970 pour des accusations de drogue, cela compliqua les plans du groupe pour leur tournée dans le Pacifique au début de 1973. Le groupe se vit refuser l'autorisation de jouer au Japon et fut presque interdit de jouer en Australie. Une tournée européenne suivit en septembre et octobre 1973, qui contourna la France après l'arrestation de Richards en Angleterre pour des accusations de drogue.

L'album de 1974 It's Only Rock 'n Roll a été enregistré dans les studios Musicland à Munich ; il a atteint la deuxième place au Royaume-Uni et la première aux États-Unis. Jagger et Richards ont produit l'album crédité sous le nom de « The Glimmer Twins ». L'album et le single du même nom ont tous deux été des succès.

Après le départ de Mick Taylor du groupe en décembre 1974, les Stones ont besoin d'un nouveau guitariste. Les sessions d'enregistrement de l'album suivant, Black and Blue (1976) (n° 2 au Royaume-Uni, n° 1 aux États-Unis), à Munich, offrent l'occasion à certains guitaristes espérant rejoindre le groupe de travailler tout en essayant. Plusieurs guitaristes sont auditionnés, certains sans même savoir qu'ils auditionnent. Ronnie Wood , alors guitariste du groupe Faces , est sélectionné et rejoint le groupe en 1975. Wood a parfois joué le rôle de médiateur dans le groupe, en particulier entre Jagger et Richards. Son premier album complet avec le groupe est Some Girls (1978), sur lequel ils s'aventurent dans le disco et le punk , un mouvement principalement mené par Jagger.

Suite au succès de Some Girls , le groupe sort l'album Emotional Rescue au milieu des années 1980. Au cours des séances d'enregistrement de l'album, une rupture entre Jagger et Richards commence à se développer. Richards veut faire une tournée à l'été ou à l'automne 1980 pour promouvoir Emotional Rescue , mais Jagger refuse. Emotional Rescue atteint le sommet des charts des deux côtés de l'Atlantique et la chanson titre atteint la 3e place aux États-Unis.

Début 1981, les Rolling Stones se réunissent à nouveau et commencent une tournée aux États-Unis cette année-là, ce qui leur laisse peu de temps pour écrire et enregistrer un nouvel album. L'album Tattoo You du groupe , sorti en 1981, contient plusieurs morceaux inédits, dont " Start Me Up ", le premier single de l'album qui atteint la deuxième place aux États-Unis et se classe 22e au classement de fin d'année Hot 100 de Billboard. Deux chansons, "Waiting on a Friend" (13e place aux États-Unis) et "Tops", comportent des pistes de guitare rythmique inutilisées de Mick Taylor. Le saxophoniste de jazz Sonny Rollins joue sur trois chansons de Tattoo You , " Slave ", "Neighbours" et "Waiting on a Friend". L'album atteint la deuxième place au Royaume-Uni et la première place aux États-Unis.

Tout en continuant à faire des tournées et à sortir des albums avec les Rolling Stones, Jagger a commencé une carrière solo. Selon un article de février 1985 dans Rolling Stone , Jagger l'a fait pour « établir une identité artistique pour lui-même en dehors des Rolling Stones », ce qui a été décrit comme « sa tentative la plus audacieuse à ce jour ». Jagger a commencé à écrire et à enregistrer des morceaux pour son premier album solo, She's the Boss . Sorti le 19 février 1985, l'album, produit par Nile Rodgers et Bill Laswell , met en vedette Herbie Hancock , Jeff Beck , Jan Hammer , Pete Townshend et les Compass Point All Stars . Il s'est bien vendu et le single "Just Another Night" a été un succès dans le Top Ten. Au cours de cette période, il a collaboré avec les Jacksons sur la chanson " State of Shock ", partageant le chant principal avec Michael Jackson .

En 1985, Jagger se produit sans les Rolling Stones au Live Aid , un concert de charité organisé dans plusieurs salles en 1985. Jagger se produit au stade JFK de Philadelphie , où il interprète également un duo de « It's Only Rock and Roll » avec Tina Turner , mis en valeur par Jagger déchirant la jupe de Turner, et une reprise de « Dancing in the Street » avec David Bowie , qui se produit au stade de Wembley à Londres. La vidéo est diffusée simultanément sur les écrans des stades de Wembley et JFK. La chanson atteint la première place au Royaume-Uni la même année.

Richards a arrêté sa consommation d'héroïne et est devenu plus présent dans la prise de décision, mais Jagger n'était pas habitué à la présence de Richards et n'aimait pas que son autorité sur le groupe diminue. Cela a conduit à une querelle entre Jagger et Richards qui a été qualifiée de « Troisième Guerre mondiale », avec la crainte à l'époque que la tournée de Jagger sans les Stones puisse s'avérer une « condamnation à mort » pour le groupe. Lorsque les Stones ont sorti Dirty Work en mars 1986, les relations de Jagger avec Richards avaient atteint un niveau historiquement bas, ce qui a conduit Jagger à refuser de faire une tournée avec le groupe pour soutenir le nouvel album. Jagger a répondu en disant :

Je pense que l'on devrait avoir le droit d'avoir son côté artistique en dehors du fait d'être membre des Rolling Stones. J'adore les Rolling Stones, je pense qu'ils sont merveilleux, je pense qu'ils ont fait beaucoup de choses merveilleuses pour la musique. Mais, vous savez, à mon âge et après avoir passé toutes ces années, ce ne peut pas être la seule chose dans ma vie.

Jagger sort son deuxième album solo, Primitive Cool , en 1987. Bien qu'il n'ait pas réussi à égaler le succès commercial de son premier album solo, il a été bien accueilli par la critique. Richards sort son premier album solo, Talk is Cheap , peu de temps après. Beaucoup ont estimé que ces efforts solo respectifs marquaient la fin des Rolling Stones en tant que groupe. En 1988, Jagger produit les chansons " Glamour Boys " et "Which Way to America" ​​sur l'album Vivid de Living Colour . Entre le 15 et le 28 mars, il a également effectué une tournée de concerts solo au Japon, jouant à Tokyo , Nagoya et Osaka .

Jagger et Richards se sont retrouvés à la Barbade en 1988 et ont produit des dizaines de nouvelles chansons. Richards se souvient :

Nous avons commencé à travailler ensemble. Et en deux jours, nous avons réalisé que nous avions cinq ou six chansons en préparation. J'ai dû emmener Mick dans quelques discothèques, qui ne sont pas mes endroits préférés au monde, parce que Mick aime sortir et danser le soir. Alors je l'ai fait. C'était mon sacrifice. Je l'ai fait avec humour. Et c'est là que j'ai su que nous pouvions travailler ensemble.

Ron Wood pense que les ventes modestes de Primitive Cool de Jagger ont « surpris » Jagger et lui ont fait « réaliser la force du groupe ». Richards se souvient : « Nous avons été coincés ensemble pendant des années et l'une des conséquences de la rupture a été de nous faire réaliser que nous étions coincés ensemble, que cela nous plaise ou non. Jagger a déclaré : « Parce que nous le faisons depuis si longtemps, nous n'avons pas vraiment besoin d'en discuter. Lorsque nous trouvons un riff ou un refrain, nous savons déjà s'il est bon ou mauvais. » Le 29 août 1989, le groupe sort son 19e album au Royaume-Uni et son ​​21e album aux États-Unis, Steel Wheels .

La tournée Steel Wheels/Urban Jungle Tour de 1989-1990 fut la première tournée mondiale du groupe en sept ans et leur plus grande production scénique à ce jour. Les premières parties comprenaient Living Colour et Guns N' Roses . Les enregistrements de la tournée furent publiés dans un album de concert de 1991, Flashpoint , qui atteignit la 6e place au Royaume-Uni et la 16e aux États-Unis, et dans le film de concert Live at the Max , sorti en 1991. Cette tournée fut la dernière de Bill Wyman . Après des années de délibération, Wyman choisit de quitter le groupe, bien que son départ ne soit pas officialisé avant janvier 1993.

Après le succès de Steel Wheels et la fin de la querelle très médiatisée entre Jagger et Richards, Jagger a tenté de se rétablir en tant qu'artiste solo. Il a acquis Rick Rubin comme coproducteur en janvier 1992 pour son troisième album solo, Wandering Spirit . Les sessions pour l'album ont commencé ce mois-là à Los Angeles et se sont terminées neuf mois plus tard, en septembre 1992. Richards a enregistré son deuxième album studio solo, Main Offender , au même moment.

Sur Wandering Spirit , Jagger a utilisé Lenny Kravitz comme chanteur sur sa reprise de " Use Me " de Bill Withers et le bassiste Flea des Red Hot Chili Peppers sur trois morceaux différents. Jagger a signé avec Atlantic Records , qui avait signé les Stones dans les années 1970, pour distribuer l'album solo. Wandering Spirit , sorti en février 1993, et The Very Best of Mick Jagger , un album de compilation ne contenant aucun nouveau matériel, ont tous deux été publiés par Atlantic Records. Wandering Spirit a connu un succès commercial, atteignant la 12e place au Royaume-Uni et la 11e aux États-Unis.

En 1993, les Stones étaient prêts à commencer à enregistrer leur prochain album studio, et Charlie Watts recruta le bassiste Darryl Jones , un ancien sideman de Miles Davis et Sting , pour remplacer Wyman pour l'enregistrement de Voodoo Lounge , sorti en 1994. Jones continua à jouer avec le groupe en tant que bassiste de tournée et de session. L'album fut bien accueilli par la critique et connut un succès commercial, devenant double disque de platine aux États-Unis. Les critiques de Voodoo Lounge notèrent et attribuèrent les sonorités « traditionalistes » de l'album au nouveau producteur des Rolling Stones, Don Was . Voodoo Lounge remporta le Grammy Award du meilleur album rock aux Grammy Awards de 1995. Il atteignit la première place au Royaume-Uni et la deuxième place aux États-Unis.

La tournée Voodoo Lounge en soutien à Voodoo Lounge a duré jusqu'en 1996, rapportant 320 millions de dollars et devenant la tournée la plus lucrative au monde à l'époque. Le 8 septembre 1994, les Stones ont interprété " Love Is Strong ", une nouvelle chanson, et " Start Me Up " aux MTV Video Music Awards 1994 au Radio City Music Hall de New York. Le groupe a reçu le Lifetime Achievement Award lors de la cérémonie MTV de 1994.

Les Rolling Stones ont terminé les années 1990 avec l'album Bridges to Babylon , sorti en 1997 et qui a reçu des critiques mitigées. Il a atteint la 6e place au Royaume-Uni et la 3e aux États-Unis. Le clip vidéo du single « Anybody Seen My Baby? » avec Angelina Jolie a été diffusé en rotation régulière sur MTV et VH1 . Les ventes ont été à peu près égales à celles des disques précédents (environ 1,2 million d'exemplaires vendus aux États-Unis). La tournée Bridges to Babylon qui a suivi , qui a traversé l'Europe, l'Amérique du Nord et d'autres destinations, a prouvé que le groupe restait une forte attraction musicale live. Un autre album live, No Security , a été publié à l'issue de la tournée. No Security comprenait toutes les nouvelles chansons, à l'exception de « Live With Me » et « The Last Time », qui n'avaient jamais été publiées auparavant sur des albums live. L'album a atteint la 67e place au Royaume-Uni et la 34e aux États-Unis. En 1999, les Rolling Stones ont organisé la tournée No Security aux États-Unis et ont continué la tournée Bridges to Babylon en Europe.

En 2001, Jagger sort son quatrième album solo, Goddess in the Doorway , qui contient le single « Visions of Paradise », qui atteint la 44e place au Royaume-Uni. Après les attentats du 11 septembre , Jagger rejoint Richards au Concert for New York City , un concert caritatif en réponse à l'attaque terroriste, pour chanter « Salt of the Earth » et « Miss You ».

Entre 1989 et 2001, selon Fortune , les Stones ont généré plus de 1,5 milliard de dollars de revenus bruts, dépassant les revenus de U2 , Bruce Springsteen et Michael Jackson . Licks Tour d'un an , en soutien à la rétrospective de la carrière commerciale du groupe, Forty Licks , un double album. Avec le membre d'Eurythmics et producteur de disques David A. Stewart , Jagger a écrit et interprété la bande originale de la comédie romantique de 2004 Alfie , qui comprenait le single " Old Habits Die Hard ", lauréat du Golden Globe Award de la meilleure chanson originale . En 2007, le groupe a rapporté 437 millions de dollars sur A Bigger Bang Tour , ce qui lui a valu une entrée dans l'édition 2007 du Guinness World Records pour la tournée musicale la plus lucrative de tous les temps. Interrogé sur la possibilité pour le groupe de se retirer après la tournée, Jagger a déclaré : « Je suis sûr que les Rolling Stones feront plus de choses, plus de disques et plus de tournées. Nous n'avons pas vraiment l'intention d'arrêter tout cela. »

Deux ans plus tard, en octobre 2009, Jagger rejoint U2 pour interpréter « Gimme Shelter » avec Fergie et will.i.am , et « Stuck in a Moment You Can't Get Out Of » avec U2 lors du concert du 25e anniversaire du Rock & Roll Hall of Fame .

Le 20 mai 2011, Jagger a annoncé la formation d'un nouveau supergroupe , SuperHeavy , comprenant Dave Stewart , Joss Stone , Damian Marley et AR Rahman . Le groupe a commencé par un appel téléphonique que Jagger a reçu de Stewart. Stewart avait entendu trois sound systems jouer de la musique différente en même temps dans sa maison de St Ann's Bay , en Jamaïque. Cela lui a donné l'idée de créer un groupe avec Jagger, fusionnant les styles musicaux de plusieurs artistes. Après de multiples appels téléphoniques et délibérations, les autres membres du groupe ont été choisis. SuperHeavy a sorti un album et deux singles en 2011, aurait enregistré 29 chansons en dix jours. Jagger est présent sur le single de 2011 de will.i.am " THE (The Hardest Ever) " avec Jennifer Lopez , officiellement publié sur iTunes le 4 février 2012.

Le 21 février 2012, Jagger, BB King , Buddy Guy et Jeff Beck, ainsi qu'un ensemble de blues, se sont produits lors de la série de concerts de la Maison Blanche devant le président Barack Obama . Lorsque Jagger lui a tendu un micro, Obama a chanté à deux reprises la phrase « Come on, baby don't you want to go » de la reprise de blues « Sweet Home Chicago », l'hymne blues de la ville natale d'Obama. Jagger a animé la finale de la saison de Saturday Night Live les 19 et 20 mai 2012, faisant plusieurs sketches comiques et jouant quelques tubes des Rolling Stones avec Arcade Fire , Foo Fighters et Jeff Beck.

Jagger a joué dans 12-12-12: The Concert for Sandy Relief avec les Rolling Stones le 12 décembre 2012. Les Stones ont joué au festival de Glastonbury en 2013, en tête d'affiche le samedi 29 juin. Cela a été suivi de deux concerts à Hyde Park à Londres dans le cadre des célébrations de leur 50e anniversaire, leur premier là-bas depuis leur célèbre performance de 1969. En 2013, Jagger a fait équipe avec son frère Chris Jagger pour deux nouveaux duos sur son album Concertina Jack, sorti pour marquer le 40e anniversaire de son premier album. Le 7 octobre 2016, les Stones ont été la tête d'affiche de la première nuit du festival de musique de trois jours Desert Trip et ont repris le single des Beatles de 1969 " Come Together "; Paul McCartney s'est produit la nuit suivante. En juillet 2017, Jagger a sorti le single double face A « Gotta Get a Grip » / « England Lost » . Ils ont été publiés en réponse à « l'anxiété, l'inconnaissabilité de la situation politique changeante » dans un Royaume-Uni post-Brexit , selon Jagger. Des clips vidéo d'accompagnement ont été publiés pour les deux chansons.

En mars 2019, une tournée des Rolling Stones aux États-Unis et au Canada d'avril à juin a dû être reportée car Jagger avait besoin d'un remplacement de la valve aortique par voie transcathéter . Le 4 avril 2019, il a été annoncé que Jagger avait subi avec succès l'intervention à l'hôpital presbytérien de New York , et était en bonne santé. Après un retard de six semaines pendant que Jagger récupérait, le No Filter Tour a repris avec deux représentations au Soldier Field de Chicago .

L'album de 1973 du groupe, Goats Head Soup, a été réédité en septembre 2020 et comprenait des extraits inédits, tels que « Scarlet », avec Jimmy Page . L'album a dominé le UK Albums Chart, les Rolling Stones devenant le premier groupe à dominer le classement sur six décennies différentes.

Les Rolling Stones, avec Jagger, Richards, Watts et Wood chez eux, étaient l'un des groupes phares du concert en ligne et à l'écran One World: Together at Home de Global Citizen le 18 avril 2020, un événement mondial réunissant des dizaines d'artistes et de comédiens pour soutenir les travailleurs de la santé de première ligne et l' Organisation mondiale de la santé pendant la pandémie de COVID-19. jours plus tard, ils ont sorti Living in a Ghost Town , un nouveau single des Rolling Stones enregistré à Londres et à Los Angeles en 2019 et terminé en isolement (une partie du nouveau matériel que le groupe enregistrait en studio avant le confinement du COVID-19 ), une chanson que le groupe pensait résonner à travers l'époque dans laquelle nous vivons et leur première sortie de matériel original depuis 2012. La chanson a atteint la première place du classement des singles allemands, la première fois que Stones atteignaient la première place en 52 ans, ce qui en faisait les artistes les plus âgés à y parvenir.

En août 2021, il a été annoncé que Charlie Watts subirait une intervention médicale non spécifiée et ne jouerait pas sur le reste de la tournée No Filter ; l'associé de longue date des Stones, Steve Jordan, a remplacé le batteur. Watts est décédé dans un hôpital de Londres le 24 août 2021, à l'âge de 80 ans, entouré de sa famille. Jagger, Richards et Wood lui ont rendu hommage, ainsi qu'à son ancien camarade de groupe Wyman. Il a été discuté de la question de savoir si le groupe continuerait, et ils ont choisi de continuer car c'était ce que « Charlie voulait que nous fassions ». Lors de leur premier spectacle après la mort de Watts, Jagger a déclaré à la foule :

C'est une soirée un peu poignante pour nous. Parce que c'est notre première tournée en 59 ans sans notre cher Charlie Watts. Charlie nous manque à tous tellement. Il nous manque en tant que groupe. Il nous manque en tant qu'amis, sur scène et en dehors. Nous avons tellement de souvenirs de Charlie. Je suis sûr que certains d'entre vous qui nous ont déjà vus ont aussi des souvenirs de Charlie. Et j'espère que vous vous souviendrez de lui comme nous. Nous aimerions donc dédier ce spectacle à Charlie.

Dans une interview en mai 2022, Jagger a déclaré : « Je ne m'attends pas vraiment à ce qu'il soit encore là si je me retourne pendant un spectacle. Mais je pense à lui. Pas seulement pendant les répétitions ou sur scène, mais aussi d'autres manières. » À l'occasion du premier anniversaire de la mort de Watts, Jagger a partagé ce que Rolling Stone a décrit comme un « hommage émouvant » sur les réseaux sociaux, qui comprenait une voix off de Jagger accompagnée de « Till the Next Goodbye ». La même année, Jagger a co-écrit et interprété « Strange Game » pour la série télévisée Slow Horses après avoir reçu un e-mail « à l'improviste » du compositeur Daniel Pemberton , qu'il ne connaissait pas ; il a ensuite été nominé pour un Emmy Award . tournée Sixty des Stones ont été reportés après que Jagger ait contracté la COVID-19 . ​​La tournée a repris après le rétablissement de Jagger fin juin. Jagger a lancé sa propre gamme d'harmonicas en janvier suivant en collaboration avec whynow Music et Lee Oskar , exprimant le désir d'encourager les jeunes musiciens à se lancer dans l'instrument.

Le partenariat de composition entre Jagger et Richards est l'un des plus réussis de l'histoire. Sa relation avec Richards est souvent décrite comme « amour/haine » par les médias. Richards a déclaré dans une interview de 1998 : « Je pense à nos différences comme à une querelle de famille. Si je lui crie dessus, c'est parce que personne d'autre n'a le courage de le faire ou alors ils sont payés pour ne pas le faire. En même temps, j'espère que Mick se rend compte que je suis un ami qui essaie juste de le remettre dans le droit chemin et de faire ce qui doit être fait. »

Dirty Work (numéro 4 au Royaume-Uni et aux États-Unis) est sorti en mars 1986 et a reçu des critiques mitigées, malgré le succès du top 5 américain « Harlem Shuffle ». Les relations entre Richards et Jagger étant au plus bas, Jagger a refusé de faire une tournée pour promouvoir l'album et a plutôt entrepris sa propre tournée solo, qui comprenait des chansons des Rolling Stones. Richards a fait référence à cette période de ses relations avec Jagger comme étant la « Troisième Guerre mondiale ». En raison de l'animosité au sein du groupe à cette époque, ils ont presque rompu.

Les albums solo de Jagger, She's the Boss (UK No. 6; US No. 13) (1985) et Primitive Cool (UK No. 26; US No. 41) (1987), ont rencontré un succès modéré et, en 1988, alors que les Rolling Stones étaient presque inactifs, Richards a sorti son premier album solo, Talk Is Cheap (UK No. 37; US No. 24). Il a été bien accueilli par les fans et les critiques, et est devenu disque d'or aux États-Unis. L'année suivante, 25×5: the Continuing Adventures of the Rolling Stones , un documentaire retraçant la carrière du groupe, est sorti pour leur 25e anniversaire.

L'autobiographie de Richards, Life , a été publiée le 26 octobre 2010. Selon un article du 15 octobre 2010, Richards a décrit Jagger comme « insupportable », notant que leur relation était tendue « depuis des décennies ». En 2015, l'opinion de Richards s'était adoucie. Tout en disant que Jagger pouvait passer pour un « snob », il a ajouté « Je l'aime toujours beaucoup... vos amis n'ont pas besoin d'être parfaits ».

Jagger a eu une carrière d'acteur intermittente. Son rôle le plus important fut dans Performance (1968) de Donald Cammell et Nicolas Roeg , et dans le rôle du bushranger australien Ned Kelly dans le film du même nom (1970). Il a composé une bande sonore improvisée pour le film de Kenneth Anger Invocation of My Demon Brother sur le synthétiseur Moog en 1969.

Jagger a auditionné pour le rôle du Dr Frank N. Furter dans l'adaptation cinématographique de 1975 de The Rocky Horror Show , un rôle qui a finalement été joué par Tim Curry , l'interprète original de sa tournée théâtrale dans le West End de Londres . Le réalisateur Alejandro Jodorowsky l'a approché la même année pour jouer le rôle de Feyd-Rautha dans son adaptation proposée de Dune de Frank Herbert , mais le film n'a jamais été porté à l'écran. Jagger est apparu dans son propre rôle dans le film des Rutles All You Need Is Cash (1978) et a été choisi pour incarner Wilbur, un personnage principal de Fitzcarraldo de Werner Herzog , à la fin des années 1970. La maladie de l'acteur principal Jason Robards (plus tard remplacé par Klaus Kinski ) et un retard dans la production notoirement difficile du film l'ont empêché de continuer en raison de conflits d'horaire avec une tournée des Stones ; certaines images du travail de Jagger sont montrées dans les documentaires Burden of Dreams et My Best Fiend . Jagger s'est forgé une réputation pour avoir joué le rôle de méchant plus tard dans sa carrière d'acteur dans des films tels que Freejack (1992), Bent (1997), et The Man From Elysian Fields (2002).

En 1991, Jagger fonde Jagged Films avec Victoria Pearman et, en 1995, fonde la société de production cinématographique Lip Service avec Steve Tisch . La première sortie de Jagged Films est le drame de la Seconde Guerre mondiale Enigma (2001), avec Kate Winslet dans le rôle de l'un des décrypteurs de codes Enigma de Bletchley Park . La même année, Jagged Films produit un documentaire sur Jagger intitulé Being Mick ] . Le programme, diffusé pour la première fois aux États-Unis sur ABC le 22 novembre, coïncide avec la sortie de son quatrième album solo, Goddess in the Doorway [216]. En 2008, la société commence à travailler sur The Women [ 218] , une adaptation du film de George Cukor du même nom , réalisé par Diane English .

En tant que membre des Rolling Stones, Jagger apparaît dans plusieurs documentaires. Parmi ceux-ci, on compte Gimme Shelter , filmé lors de la tournée américaine du groupe en 1969, et Sympathy for the Devil (1968), réalisé par le réalisateur français de la Nouvelle Vague Jean-Luc Godard . Martin Scorsese a travaillé avec Jagger sur Shine a Light , un film documentaire mettant en vedette le groupe avec des images de la tournée A Bigger Bang Tour lors de deux nuits de représentations au Beacon Theatre de New York . Il a été projeté à Berlin en février 2008. McCarthy a prédit que le film se vendrait mieux une fois sorti en vidéo que lors de ses sorties limitées en salles.

Jagger a été coproducteur et guest star du premier épisode de la série télévisée comique américaine de courte durée The Knights of Prosperity . Il a également coproduit le biopic sur James Brown Get On Up (2014). Aux côtés de Martin Scorsese, Rich Cohen et Terence Winter , Jagger a co-créé et produit la série dramatique d'époque Vinyl (2016), avec Bobby Cannavale en vedette et diffusée pendant une saison sur HBO avant son annulation. Jagger incarne un marchand d'art-collectionneur et mécène anglais dans le thriller de Giuseppe Capotondi The Burnt Orange Heresy (2020).

Jagger a été marié et divorcé une fois, et a eu d'autres relations, ce qui lui a valu huit enfants avec cinq femmes. En 2024, il a également sept petits-enfants et trois arrière-petits-enfants.

La première petite amie sérieuse de Jagger était Cleo Sylvestre , avec qui il a commencé à sortir vers 1961. Jagger est sorti avec Chrissie Shrimpton entre 1963 et 1966. De 1966 à 1970, il a eu une relation avec Marianne Faithfull , l'auteure-compositrice-interprète/actrice anglaise avec qui il a écrit " Sister Morphine ", une chanson sur Sticky Fingers . Selon Faithfull dans son autobiographie de 2000, elle était enceinte de huit mois lorsqu'elle a fait une fausse couche. Ils avaient appelé la fille Corrina. Faithfull a déclaré qu'elle et Jagger étaient tous deux dévastés par la perte, et qu'ils ont tous deux fait face de différentes manières, elle avec de la drogue et Jagger en se plongeant dans le travail. Elle a également déclaré qu’elle savait qu’il désirait ardemment être père et que l’événement marquait le début de la fin de leur relation.

Jagger a rencontré la chanteuse américaine Marsha Hunt en 1969 et, bien qu'elle soit mariée, le couple a eu une relation. Lorsque cela s'est terminé en juin 1970, Hunt était enceinte du premier enfant de Jagger, Karis Hunt Jagger, qui est née le 4 novembre 1970. Hunt est l'inspiration de la chanson " Brown Sugar ", également tirée de Sticky Fingers .

En 1970, il rencontre Bianca Pérez-Mora Macias , née au Nicaragua . Ils se marient le 12 mai 1971 lors d'une cérémonie catholique à Saint-Tropez , en France. Leur fille, Jade Sheena Jezebel Jagger , est née le 21 octobre 1971. Ils se séparent en 1977 et, en mai 1978 elle demande le divorce pour adultère.

Fin 1977, Jagger a commencé à sortir avec le mannequin américain Jerry Hall . Ils ont eu une cérémonie de mariage privée non officielle à Bali , en Indonésie , le 21 novembre 1990, et ont vécu à Downe House à Richmond , à Londres. Le couple a eu quatre enfants : Elizabeth 'Lizzie' Scarlett Jagger (née le 2 mars 1984), James Leroy Augustin Jagger (né en 1985), Georgia May Ayeesha Jagger (née le 12 janvier 1992) et Gabriel Luke Beauregard Jagger (né en 1997).

Au cours de sa relation avec Hall, Jagger a eu une liaison de 1991 à 1994 avec la chanteuse/mannequin italienne Carla Bruni , qui est devenue plus tard la première dame de France lorsqu'elle a épousé le président français de l'époque, Nicolas Sarkozy, en 2008. La relation de Jagger avec Hall a pris fin après qu'elle a découvert qu'il avait une liaison avec le mannequin brésilien Luciana Gimenez , qui a donné naissance au septième enfant de Jagger, Lucas Maurice Morad Jagger, en mai 1999. Le mariage officieux de Jagger avec Hall a été déclaré invalide, illégal et nul et non avenu par la Haute Cour d'Angleterre et du Pays de Galles à Londres en 1999. De 2000 à 2001, Jagger était en couple avec le mannequin anglais Sophie Dahl .

Jagger a été en couple avec la créatrice de mode L'Wren Scott de 2001 jusqu'à sa mort en 2014. Scott s'est suicidée en mars 2014. Elle lui a laissé l'intégralité de sa succession, estimée à 9 millions de dollars américains. Jagger a créé la bourse L'Wren Scott au Central Saint Martins College de Londres.

Depuis la mort de Scott en 2014, Jagger est en couple avec la danseuse de ballet américaine Melanie Hamrick . Jagger avait 73 ans lorsque Hamrick a donné naissance à leur fils Deveraux Octavian Basil Jagger en 2016.

Le père de Jagger, Basil « Joe » Jagger, est décédé d' une pneumonie le 11 novembre 2006 à l'âge de 93 ans. Bien que les Rolling Stones soient en tournée A Bigger Bang, Jagger s'est envolé pour la Grande-Bretagne pour voir son père avant de revenir le même jour à Las Vegas, où il devait se produire ce soir-là, après avoir été informé que l'état de son père s'améliorait. Le spectacle a eu lieu comme prévu, bien que Jagger ait appris la mort de son père cet après-midi. Les amis de Jagger ont déclaré que le spectacle qui se déroulait était « ce que Joe aurait voulu ». Jagger a qualifié son père de « plus grande influence » dans sa vie.

Jagger soutient la musique dans les écoles, est mécène du Mick Jagger Centre de Dartford et sponsorise la musique par le biais de son programme Red Rooster dans les écoles locales. Le nom Red Rooster est tiré du titre de l'un des premiers singles des Rolling Stones.

Passionné de cricket , Jagger a fondé Jagged Internetworks pour couvrir ce sport. Il suit de près l' équipe nationale de football d'Angleterre et a régulièrement assisté aux matchs de la Coupe du monde de la FIFA . En 2021, Fox Business a cité une estimation selon laquelle sa valeur nette était de 500 millions de dollars américains et l'a qualifié de « l'une des figures les plus identifiables de la musique ». Plus tôt la même année, le Times l'avait estimée à environ 310 millions de livres sterling.

Jagger a été honoré du titre de chevalier pour services rendus à la musique populaire lors des honneurs de l'anniversaire de la reine en 2002 , et le 12 décembre 2003, il a reçu l'accolade du prince de Galles . Le père de Jagger et ses filles Karis et Elizabeth étaient présents . Jagger a déclaré que même si le prix n'avait pas de signification significative pour lui, il était « touché » par l'importance qu'il avait pour son père, affirmant que son père « était très fier ». En 1989, Jagger a été intronisé au American Rock and Roll Hall of Fame aux côtés des autres Stones, dont Mick Taylor et Ronnie Wood ainsi que Brian Jones et Ian Stewart (à titre posthume). En novembre 2004, les Rolling Stones ont été parmi les premiers intronisés au UK Music Hall of Fame .

En 2014, le Jaggermeryx naida (« nymphe aquatique de Jagger »), une espèce de « cochon à longues pattes » vieille de 19 millions d'années, a été baptisée du nom de Jagger. Des fragments de mâchoires d'anthracothères, une espèce disparue depuis longtemps, ont été découverts en Égypte. L' espèce de trilobite Aegrotocatellus jaggeri a également été baptisée du nom de Jagger. À l'occasion du 75e anniversaire de Jagger, des scientifiques ont nommé sept mouches de pierre fossiles d'après des membres actuels et anciens du groupe. Deux espèces, Petroperla mickjaggeri et Lapisperla keithrichardsi , ont été placées dans une nouvelle famille Petroperlidae. La nouvelle famille a été nommée en l'honneur des Rolling Stones, dérivé du grec « petra » qui signifie « pierre ». Les scientifiques ont appelé les fossiles « Rolling Stoneflies »

En 2023, Jagger et son compagnon de groupe Keith Richards ont été honorés à Dartford avec des statues.

Depuis que les Rolling Stones ont développé leur image anti-establishment au milieu des années 1960, Jagger, avec Richards, est devenu une icône durable de la contre-culture. Cela a été renforcé par ses arrestations liées à la drogue, ses pitreries sexuelles sur scène, ses paroles de chansons provocantes et son rôle dans Performance . L'un de ses biographes, Christopher Andersen , le décrit comme « l'une des figures culturelles dominantes de notre époque », ajoutant que Jagger était « l'histoire d'une génération ». Jagger, qui à l'époque se décrivait comme un anarchiste et épousait les slogans de gauche de l'époque, a participé à une manifestation contre la guerre du Vietnam devant l' ambassade des États-Unis à Londres en 1968. Cela l'a inspiré à écrire « Street Fighting Man » la même année.

En 1967, Cecil Beaton a photographié les fesses nues de Jagger, une photo qui a été vendue aux enchères chez Sotheby's en 1986 pour 4 000 $. Jagger aurait été candidat au titre de sujet anonyme de la chanson à succès de 1972 de Carly Simon , « You're So Vain », sur laquelle il chante en chœur. L'artiste pop Andy Warhol a peint une série de portraits sérigraphiés de Jagger en 1975, dont l'un appartenait à Farah Diba , épouse du Shah d'Iran . Il était accroché sur un mur à l'intérieur du palais royal de Téhéran . En 2010, une exposition rétrospective de portraits de Jagger a été présentée au festival Rencontres d'Arles , en France. Le catalogue de l'exposition est le premier album photo de Jagger et montre son évolution sur 50 ans.

Les relations de Jagger ont servi d'inspiration à la parodie théâtrale « Jumpin' Jack », écrite par Lyle Victor Albert. Dans la série, le protagoniste, Jack, est « un membre de ce club mondial en constante expansion composé des enfants illégitimes de Mick Jagger ».

La chanson de Maroon 5 « Moves like Jagger » parle de Jagger, qui a reconnu la chanson dans une interview, qualifiant le concept de « très flatteur ». La chanson de Kesha « Tik Tok » et le tube des Black Eyed Peas « The Time (Dirty Bit) » font référence à Jagger, et sa prestation vocale est mentionnée par le rappeur Ghostface Killah dans sa chanson « The Champ », de son album Fishscale de 2006 , qui a ensuite été référencée par Kanye West dans le single de TI et Jay-Z de 2008 « Swagga Like Us ».

À la télévision, l' émission de marionnettes satirique Spitting Image d'ITV a caricaturé Mick Jagger comme perpétuellement défoncé tout au long de sa diffusion dans les années 1980 et 1990. En 1998, l' émission d'animation Celebrity Deathmatch de MTV a présenté un combat à mort animé à l'argile entre Jagger et le chanteur d'Aerosmith, Steven Tyler ; Jagger remporte le combat en utilisant sa langue pour poignarder Tyler à travers la poitrine. Le film de 2000 Almost Famous , qui se déroule en 1973, fait référence à Jagger : « Parce que si vous pensez que Mick Jagger sera toujours là, essayant d'être une rock star à 50 ans... vous vous trompez malheureusement, malheureusement. » C'est un point de vue que Jagger partageait également en 1975, en plaisantant une fois au magazine People : « Je préférerais être mort que de chanter 'Satisfaction' à 45 ans ».

En 2012, Jagger faisait partie des icônes culturelles britanniques sélectionnées par l'artiste Sir Peter Blake pour apparaître dans une nouvelle version de son œuvre la plus célèbre, la pochette de l' album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band des Beatles , afin de célébrer les figures culturelles britanniques de sa vie qu'il admire le plus.

Au cours des dernières décennies, Jagger a été considéré comme un « modèle » de vie saine et, en 2006, il « courait 12 km par jour, faisait du kick-boxing , soulevait des poids, faisait du vélo et pratiquait le ballet et le yoga » ; il a son propre entraîneur personnel. On estime qu'au cours d'un spectacle moyen, il parcourt entre cinq et douze miles sur scène « tout en se pavanant et en se dandinant à des vitesses vertigineuses ».

Selon le dramaturge et romancier britannique Philip Norman , « le seul point concernant l'influence de Mick Jagger sur les « jeunes » sur lequel les médecins et les psychologues s'accordaient était qu'elle n'était, en aucun cas, fondamentalement inoffensive ». Selon Norman, même Elvis Presley, à son plus grand scandale, n'avait pas exercé un « pouvoir aussi entièrement et aussi dérangeant sur le plan physique ». « [P]endant que [Presley] faisait crier les filles, [il] n'avait pas la capacité de Jagger à mettre les hommes mal à l'aise ». Norman compare Jagger dans ses premières performances avec les Rolling Stones dans les années 1960 à un danseur de ballet masculin, avec « sa sexualité conflictuelle et conflictuelle : le cou de cygne et les yeux barbouillés de catin alliés à une braguette trop rembourrée et tendue ».

Son style de performance a été étudié par des universitaires qui ont analysé le genre, l'image et la sexualité. La musicologue Sheila Whiteley a noté que le style de performance de Jagger « a ouvert les définitions de la masculinité genrée et a ainsi posé les bases de l'invention de soi et de la plasticité sexuelle qui font désormais partie intégrante de la culture contemporaine des jeunes ». Ses personnages sur scène ont également contribué de manière significative à la tradition britannique de la musique populaire qui a toujours mis en vedette la chanson de caractère et où l'art de chanter devient une question d'interprétation, ce qui pose une question sur la relation du chanteur à ses propres mots.

Sa voix a été décrite comme un puissant outil d'expression pour communiquer des sentiments à son public et exprimer une vision alternative de la société. Pour exprimer « la virilité et la passion débridée », il a développé des techniques précédemment utilisées par les prédicateurs et les chanteurs de gospel afro-américains telles que « le rugissement, le style de chant guttural et le buzz, un son plus nasal et rauque ». Steven Van Zandt a écrit : « L'acceptation de la voix de Jagger à la radio pop a été un tournant dans le rock & roll . Il a ouvert la porte à tout le monde. Soudain, Eric Burdon et Van Morrison n'étaient plus si bizarres, même Bob Dylan . »

Au fil du temps, Jagger est devenu le modèle des chanteurs de rock et, avec l'aide des Stones, a, selon les mots du Telegraph , « changé la musique » grâce à ses contributions en tant que pionnier de l'industrie musicale moderne. Jagger est souvent décrit comme l'un des chanteurs les plus populaires et les plus influents de l'histoire du rock & roll ; en 1994, le New York Times a noté que son « influence pèse lourdement sur le rock britannique contemporain » car de nombreux chanteurs « ont incorporé des éléments » de sa présence sur scène dans leurs personnages. En 2015, Billboard l'a classé parmi les meilleurs chanteurs de rock de tous les temps, le qualifiant de « chanteur de rock and roll » dont « l'arrogance a apporté un style et une sensualité à la musique rock sur lesquels il s'est appuyé pendant des décennies » et se demandant ouvertement « aurions-nous même des rock stars sans Mick ? »

David Bowie a rejoint de nombreux groupes de rock aux orientations blues, folk et soul lors de ses premières tentatives en tant que musicien au milieu des années 1960, et il se rappellera : « Je rêvais d'être leur Mick Jagger. » Bowie a suggéré : « Je pense que Mick Jagger serait stupéfait et étonné s'il réalisait que pour beaucoup de gens, il n'est pas un sex-symbol, mais une image maternelle. » Jagger apparaît sur la liste des 100 plus grands chanteurs de Rolling Stone à la 16e place ; dans l'article, Lenny Kravitz écrit : « Je parle parfois à des gens qui chantent parfaitement au sens technique du terme et qui ne comprennent pas Mick Jagger. [...] Son sens de la hauteur et de la mélodie est vraiment sophistiqué. Sa voix est époustouflante, sans faille dans son propre genre de perfection. » Cette édition cite également Jagger comme une influence clé sur Jack White , Steven Tyler et Iggy Pop . Jagger est également connu pour rechercher des artistes nouveaux venus dans l'industrie de la musique et les conseiller.

Le Telegraph a appelé Mick Jagger « le Rolling Stone qui a changé la musique ». CNN a qualifié le « plus grand talent de Jagger, en plus de se pavaner et de chanter » de sa « capacité à s'entourer lui-même et le reste du groupe d'un groupe de dirigeants très compétents ». Billboard a classé Jagger comme le plus grand chanteur de rock de tous les temps, écrivant que « personne n'a les mouvements comme Jagger - ni la voix, l'image, le sens de la mode, ou le charisme remarquablement durable... Après tant d'années, Mick Jagger continue de personnifier non seulement les Rolling Stones mais le rock'n'roll lui-même ».

À mesure que Jagger vieillit, sa vitalité continue a suscité des commentaires. Le leader de Bon Jovi, Jon Bon Jovi, a déclaré : « Je ne peux pas m'en remettre... Je suis déjà en train de mourir et je vais sortir et jouer quatre chansons. Comment font-ils ? » Depuis le début de sa carrière, Jagger a incarné ce que certains auteurs décrivent comme un « archétype dionysiaque » de « jeunesse éternelle » personnifié par de nombreuses stars du rock et la culture rock.

Jagger a déclaré à plusieurs reprises qu'il n'écrirait pas d'autobiographie, mais selon John Blake , après une série de biographies non autorisées, Jagger a été persuadé par Lord Weidenfeld au début des années 1980 de préparer la sienne contre une avance d'un million de livres sterling. Le manuscrit de 75 000 mots qui en résulte est détenu par Blake, qui a brièvement prévu de le publier jusqu'à ce que Jagger retire son soutien.

« Mick Jagger est la personne la moins égoïste », a observé Watts en 2008. « Il fera ce qui est bon pour le groupe. Il n'a pas la grosse tête – et, s'il l'était, il l'a fait il y a trente ans. »

Jagger devait apparaître dans le film Fitzcarraldo de 1982 et certaines scènes ont été tournées avec lui, mais il a dû partir pour une tournée des Rolling Stones et son personnage a été éliminé.

• La chance nous sourit (1987)
• Enigma (2001)
• Dans la peau de Mick (2001)
• Les Femmes (2008)
• Lève-toi (2014)
• M. Dynamite : L'Ascension de James Brown (2014)
• Vinyle (2016)